晚清民国粉彩瓷器

另外，乾隆朝还有部分在粉彩瓷器的内壁及底足内施绿彩，俗称“绿里绿底”，一直流行到清末、民国。乾隆朝的“绿里绿底”极浅淡，迎光侧看釉面有极细小的皱纹，像微风吹过平静的湖面而形成的细波。绿彩附着在白釉上非常紧密，几乎没有爆釉现象。乾隆朝粉彩的常见纹饰有山水、婴戏、九桃、瓜蝶、百鹿、花鸟、仕女、百花（亦称“百花不露地”）、八仙、云蝠、福寿、缠枝花、皮球花、花蝶等。除了常见的器型以外，新颖造型还有贲巴壶、交泰瓶、转颈瓶。款识有青花、红彩、金彩等种类。

郭世五仿雍正、仿乾隆的粉彩瓷为精细，具有雍、乾时彩瓷的风韵。据《景德镇史稿》、《明清瓷器鉴定》、《古玩旧闻》等著作介绍，袁世凯任大时曾派郭世五（原名郭葆昌）在景德镇担任陶务监督，是我国陶瓷史上后一个督陶官。此人在担任督陶官前后的一段时间内，主要是发展仿古瓷。由于他常驻景德镇，对窑工熟悉，也有条件用重金聘用制瓷能手。郭氏仿雍正、乾隆的珐琅彩和粉彩瓷，胎质纯白、画工精细、色彩瑰丽。1949年郭氏亲属捐献给故宫博物院的瓷器中，就有多件类似的器物，以瓶为主，瓶体多为撇口灯笼式，器表纹饰主要以人物为主，有婴戏图，麻姑献寿图，高士图以及古代文人喜爱的琴、棋、书、画图案。继承乾隆时的施彩方法，以珐琅彩为主，部分纹饰加施粉彩，画面纹饰精美，生动活泼。其款识均为红彩篆书或楷书“居仁堂制”、“觯斋主人”、“陶务监督郭葆昌谨制”等。这种在当时古董界称为“洪宪”瓷或称民国珐琅彩。民国早期“洪宪”瓷已成为郭氏仿品的代称。由于制作水平高，当时“洪宪”瓷名噪一时，不少古董商因此牟取高利。

清代粉彩瓷器的成交价格非常高，‌屡创拍卖。‌
在2024年4月的拍卖中，‌一对清乾隆或以后的霁蓝釉描金粉彩花鸟纹瓶以216万港币成交1。‌
2023年12月16日，‌卡塔尔拍卖会上，‌一件清雍正粉彩瓷器以2,479万人民币的成交2。‌
同样在2023年，‌另一件清雍正粉彩瓷器以1,943万人民币成交2。‌
2010年英国伦敦Bainbridge拍卖会上，‌一件清乾隆粉彩镂空瓷瓶以约5.5亿人民币的价格成交，‌成为目前为止贵的中国瓷器

No.6 清乾隆 粉彩高士雅集图灯笼瓶

藏品规格：H:31.5cm WT:15cm

起拍价：AED 11,520,000

成交价：AED 15,000,000（折合人民币：2,956万）

拍卖专场：2023年6月24日迪拜拍卖-瓷器专场

藏品描述：广口微侈，束颈，溜肩微收，深腹，直壁微弧，腹下渐收，平底，圈足。器身主体施白釉，釉上以粉彩描绘高士雅集纹饰图景，图中高士或品诗论道，或对弈交流，或赏画论古，一派悠然轻松的景象跃然于眼前，加之周围童子、苍松与山石的点缀，更为其平添了几分高雅的文人气息；口沿与圈足近底处各描有一圈金边，口沿下方描绘胭脂粉边黄地如意云头纹；颈肩处与胫部施大红釉，颈部与胫部下方描绘缠枝莲纹图案，颈部缠枝莲纹饰之间描绘蝙蝠、石磬与双鱼组合图案，寓意“吉庆有余”；肩部与胫部上方各描绘一圈蓝边大红地如意云头纹；圈足外壁以蓝料描绘涡形卷云纹。内壁与圈足内施松石绿釉，底部正中书有“大清乾隆年制”六字红彩篆书款。

No.7 清乾隆 粉红地“锦上添花”粉彩通景“山水庭廓”图双耳撇口瓶 （一对）

藏品规格：H:36.5cm

起拍价：SGD 3,720,000

成交价：SGD 5,200,000（折合人民币：2,780万）

拍卖专场：2023年9月30日新加坡拍卖-瓷器专场

藏品描述：瓶身环绘绿树青山，笔法精练，写像传神，巧于置陈佈势，宛如画轴延绵，卷不尽而意无穷，实乃乾隆时期的珍品。变形夔龙耳瓶，长颈，直筒腹，绘俊逸山水，配胭脂红地缠枝花卉，器形纹样均属乾隆晚期特色。其时匠人巧心妙配，精制各式彩瓷，瓶式多变，纹样繁众，因此珍品鲜有相同，戴润斋藏对瓶极为罕稀，疑是孤例。瓶颈圈足绘胭脂红卷划锦地，妙仿乾隆初年洋彩锥剔锦上添花，加饰彩绘缠枝洋花，繁华流丽。

，在用色和施彩的工艺方面有了新的发展，除以粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩，或与青花五彩，斗彩并施于一器，这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身，充分反映了乾隆朝制瓷工艺的。

其次，在装饰方法上出现多种色地“开光”粉彩，如红、黄、蓝、绿、紫及多种色釉为地，可达十多种，有的在色地上彩绘带有西洋色彩的缠枝花，有的在色地上借用珐琅彩的轧道工艺用一种较锋利的金属工具划刻出精细的凤尾纹，即所谓的“锦上添花”，开光内绘花鸟图、山水人物图及墨书乾隆御题诗等。这种色地粉彩纤巧繁缛，是的，也是乾隆粉彩中数量多的。