朗窑红为我国名贵的传统红釉之一,因其于十八世纪始产于清朝督陶官郎廷极所督烧的郎窑,故称“郎窑红”郎红与美人醉釉又称粉红釉、孩儿脸釉、 豇豆红釉、桃花片釉等十分相近,初创于明代,清代有很大发展。清康熙、雍正、乾隆三朝社会经济比较繁荣,制瓷工艺达到我国历史高峰。凡是明代已有的品种不仅都能烧造,而且大多有所提高或创新。由于有一个在位60年的康熙皇帝酷爱艺术,在他的倡导下,郎红器比明代更成熟和多有极精的产品问世。
郎窑红釉器,在其他方面也都具有康熙朝的时代特征。一是胎骨洁白细密而坚硬,足底露胎处有火石红;二是口沿涂有粉质的粉白釉或浆白釉,且多有破泡;三是修足有平切式、平切棱角略园式、滚园式或为里收外斜削的二层台式;四是器身红釉与足除露胎处有一条白色线;五是器型特如观音樽、油鎚瓶,笠式碗等都是康熙时极为流行的造型;六是大多数无款,偶有青花""福""、""寿""、""大清年制""款。
特别值得一提的是,铜是一种很活跃的元素,在不同的烧制气氛下,铜的呈色是不一样的。正常的铜红是在还原气氛下的呈色,但由于古代窑火、窑温等控制并不是很精密,常常会出现烧制失败。如果气氛控制失误,使窑内呈氧化气氛,则铜则会呈层次不同的青绿色,郎窑同样也存在这样的问题。传世的郎窑器有所谓的""郎窑绿""或称""绿郎窑"",又有一种器里釉为红色而器外呈浅绿色的称为""反郎窑"",这些就是当时流传下来的郎窑红器的变异类。""郎窑绿""器的特点与郎窑红器基本上是一致的,可以用相同的原则加以鉴定,而""反郎窑""器则多为水盂等小型器,数量极其。
清人许谨斋曾有诗赞美曰:“宣成陶器夸前朝, 迩来推郎窑,郎窑本以中丞名。比试成宣欲乱真,乾坤万象归陶甄,雨过天青红琢玉,贡之廊庙光鸿钧”。诗中“贡之廊庙”指郎窑红器物曾供内廷。结合郎窑红的传世之物,如观音尊、棒槌瓶、穿带瓶、胆式瓶、梅瓶、僧帽壶、高足杯等,无论其造型、釉色都不难看出绝非一般民窑所能烧制而成。
Lot8388
清康熙 郎窑红釉琵琶尊
高27cm
成交价
RMB 989, 000
北京保利2016春季拍卖会
拍卖专场 潜龙腾渊-日本名轩御藏长物
备注:1.庆宽家族旧藏,后由北京市文物局退赔(退赔编号00383) ;2.日本私人藏家旧藏
此尊撇口,束颈,垂腹,二层台式圈足,通体施郎窑红釉,釉层肥厚莹润,釉面布细碎开片。口部釉层因垂流而变薄漏出白色胎体,底部红釉凝聚,釉色浓重,圈足内施白釉。底部釉色呈现“苹果绿”之特征,并无落款识,为典型康熙郎窑红制作技法。此尊造型挺拔俊秀,胎体厚重,釉色鲜红明亮,为康熙早期郎窑红经典之作。本品出身,来自于清宫内务府三院卿庆宽家旧藏。被查抄,后由北京市文物局退赔(退赔编号00383) .红釉器始烧自明初,臻善于永宣。红釉发色极艰,即便巧匠难成,窑出多有瑕疵,色正佳器寥寥,是以景德镇御器厂明代遗址出土大量废品破片。宣德以后,几乎尽弃铜红,红釉器之烧造,至康熙才告大规模复兴。郎廷极(1663-1715),康熙四十四(1705)至五十一(1712)年间,出任江西巡抚,督理景德镇御窑厂事务,尝命重调明初釉色,复烧铜红,浓若牛血殷妍者,谓之「郎窑红」,亮泽均润,正如本品之绝色。
Lot6131
清康熙 郎窑红观音瓶
高44cm
成交价
RMB 575, 000
北京保利十二周年秋季拍卖会
拍卖专场
宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品
观音瓶,又称“观音尊”。口沿微侈,颈短而直,丰肩,肩下弧线内收,至胫部以下外撇,浅圈足,瓶体纤长,器形规整,线条流畅。瓶通身满施郎窑红釉,釉面现玻璃光泽,开片均匀,口沿显白色,流釉近毛足,而工匠未加削磨,淋漓中白胎露出,保留质朴原始之痕迹,于郎窑传世品中极为希见,更证明其真品无疑。底釉开片呈米汤色。其釉色是典型郎窑红,“明如镜、润如玉、赤如血”,视觉冲击,曾得乾隆皇帝“世上朱砂非所拟,西方宝石致难同”之赞叹,乃清代单色釉中的名品,实为藏家所重。