湖北孝感户外碳化竹篱笆庭院篱笆推荐

塑钢型材的管材表面含钢铁质感的装置，几乎纯黑的舞台，编排密集复杂的灯光……这几天你要是走进儿艺剧场，大概会以为到了百老汇剧场。近日，儿艺新剧《火光中的繁星》充满工业风和酷黑风格的舞台亮相，就圈了不少"粉"。　　儿艺为庆祝新成立70周年，打造的儿童剧《火光中的繁星》，讲述了淞沪会战时期，山河破碎，百姓流离，一群经历不同却都失去父母的孩子，在进步青年林睦的帮助下彼此温暖，一张《义勇军进行曲》的曲谱，激励他们坚强地站起来……编剧王薇介绍称，希望通过排演这部戏，让的孩子了解民族曾有过这样一段苦难岁月，曾有这样一群勇敢的孩子，"既是对那个时代的纪念，也是对民族奋斗不息的讴歌，给予孩子们坚强的力量，让他们遇到困难时，用自己小小的力量好好生活下去。"　　这样一部典型的主旋律作品如何能够更好地打动观众？该剧导演赵宇表示，剧中采用了虚实结合、时空转换的叙事，演员时而是剧中的角色，时而又要从剧中走出来变为叙述者，带观众走进那段历史。作为一部音乐剧，该剧由邹野、担纲作曲。邹野曾经为儿童剧《马兰花》《月亮草》等剧作曲，他表示，这部作品的音乐重要的是要孩子们的情感，进而让他们对那段历史有所了解。对该剧充满酷黑风格的舞台，该剧舞美设计冯磊解释，用钢铁的质感做出废墟的，是为了战争给人类带来的灾难，让孩子们能有更为直观的印象。　　该剧将作为第九届儿童戏剧节开幕剧目于7月6日在儿艺剧场首演，并将于期间作为献礼剧目再度亮相。记者获悉，大型原创励志声乐竞演节目《声入人心》第二季将于7月19日开播。为了让观众们提前目睹36位成员的"才"与"貌"，7月12日将播出节目先导片，"全新36子"即将开启新一轮的声乐竞演。昨日，节目组正式宣布，、音乐制作人张惠妹担任《声入人心》第二季出品人。张惠妹在宣传片中表示："我常常在想，这么美好的声音，怎么才能让它流行起来呢？于是，我来到了这！"　　相比固定风格，向着多元化的不断才是张惠妹的音乐符号。而如何让美声流行起来的《声入人心》则与她不谋而合。　　其实早在2000年，张惠妹就与舞台剧、美声结缘，在她的第六张个人专辑《歌声妹影》中，她就演唱了经典歌剧《卡门》选段的改编版。无论是流行音乐还是美声、音乐剧，张惠妹都有着自己特的感悟和理解，这一次，她将用自己擅长的来找到爱的声音。7月5日~7日，开心麻花音乐喜剧《时光局意外事件》在正佳开心麻花剧场连演5场，这段充满笑点、泪点、浪漫和温情的时光让不少观众看了之后表示"好想谈恋爱。"　　2066年科学技术飞速发展，穿越成为一种观光时尚，高中生任意搭乘时光局的时光机跟随向导回到2018年，他要替任超完成一个心愿……2018年，搭错火车的摄影师任超结识了夏米可。米可带路，两人来到海边，一边等着日出，一边聊着生活与。黎明来临，两人将要分别，犹豫之间米可丢失了任超留下的联系，两人就此错过……任意的到来，能改变这个遗憾的结局吗？　　音乐喜剧《时光局意外事件》有点像经典《回到未来》和《爱在黎明破晓前》的美妙结合，但是舞台上的"穿越"很有看点，比如时光机启动时，剧场的音响"嗡"的一响，效果很震撼，有观众就表示："以前常在漫威的里感受，如临其境。"　剧中28首原创歌曲密集来袭让人听得心醉，比如，主角初次心动的歌曲，那种真实的初恋般的感觉特别打动人心；向导的后几首歌，从未来视角唱过去的事情，让她对现实中的坎坷感到释怀；而那首叫《青春》的歌曲，让人感觉到人对梦想的追求以及心中情感的激荡。不少观众看了之后表示"好想谈恋爱"。　　而开心麻花拿手的"搞笑"在剧中也是信手拈来，比如在火车上，任超偶遇的一个失恋男孩，名字就叫"蔡徐坤"。　　该剧的主创主演阵容强大。导演、编剧魏玮是开心麻花创作团队核心成员，参演过多期《欢乐喜剧人》开心麻花团队作品，曾复排《夏洛特烦恼》等多部开心麻花作品。　　音乐总监魏诗泉 2017年担任音乐剧《歌谣》《疯狂花店》音乐总监，同时也是原创音乐剧《隐婚》的作词、作曲、音乐总监和编曲。该剧的主演王培杰、崔秀丽、杜鑫艳等都有丰富的音乐剧演出，在音乐剧《隐婚》《Q大道》《音乐之声》有上佳。剧中，杜鑫艳饰演向导，她的唱功尤其让观众称道，"充满磁性的嗓音，真正声入人心。"锌量达到60-80mm/㎡,在常温下可以3-5年不生锈。 3、塑钢产品

是把 塑钢管再次深加工。塑钢护栏工艺流程：机械加工→化学处理（去油→去灰→纳米陶化→钝化）→静电喷 涂《速度与：特别行动》宣布将于8月23日在内地上映，好莱坞两大硬汉道恩·强森、杰森·斯坦森携手出击，展开与力量的比拼。将延续《速度与》系列惊险、恢宏震撼的劲爆风格。　　《速度与：特别行动》是继2017年《速度与8》后又一部与观众见面的系列全新力作，同时也为2020年的《速度与9》打下强的铺垫。该片在继承"速激"宇宙一贯风格的基础上，打斗场面、极速狂飙以及紧张都将升级。此外，《速度与：特别行动》还把视野拓展到，从洛杉矶到伦敦，从切尔诺贝利到南太平洋岛国萨摩亚，将带给观众具性的冒险。除了在场面制作有全新突破外，的角色与人物关系也同样带来惊喜。从此次发布的海报可以看到，将故事聚焦于"互怼兄弟"霍布斯与肖，两人这一次遇到了前所未见的可怕对手，不得不共同抗敌。此外，凡妮莎·柯比和艾莎·冈萨雷斯两大女神惊艳加盟，饰演各具魅力的全新角色，上演"巾帼不让须眉"的霸气戏码。　长沙晚报7月8日讯（全媒体记者 黄能）今年暑期档动画《未来机器城》近日宣布提档7月19日，并发布配音特辑。久别银幕的实力派演员冯远征将为片中反派庞贾延配音，周星驰"御用"配音师石班瑜则将一人配六角，硬汉派男星涂松岩挑战自我，化身暴躁萌犬。　　《未来机器城》是一部科幻题材的动画片，主要讲述了在未来，一个只有72小时记忆的机器人7723，偶然被叛逆的少女苏小麦唤醒，两人因此遭遇重重险境的故事。　　因为一部《不要和陌生人说话》，冯远征成为不少80后、90后观众的"童年阴影"。此次为动画片角色配音，冯远征表示感受大有不同，"配动画片发挥自己的想象力，通过你自己的、声音、表情，去完物的塑造。"　同时，冯远征表达了自己对庞贾延这个角色的解读。"这个人物身上有正义的一面，也很潇洒，这潇洒当中又带有一点纨绔和不屑，还有对这个的野心。"他表示。　　从事配音工作30多年的石班瑜此次在片中为带点"中二"特质的米博士配音。米博士的设定是发明家，他所研发的机器人都用他自己的声音，但每一个机器人从台词到表演又有各自细微的特色，所以实际上石班瑜此次一共配了六个角色，这样的挑战让配音丰富的石班瑜也直呼过瘾。　　据编剧纸巾透露，《未来机器城》的配音工作一共用时32天，的配音素材有100多个小时，而一般一部动画片的配音周期仅为3~5天。"不少人说我们是不是钱多显得慌？其实也不是，这毕竟是我们部大银幕作品，只是想把它做到尽善尽美而已。"郭富城来杭为自己的美发品牌站台，如猫上已有数十家店铺　　扎堆做电商，看中粉丝消费力　　"出道到，差不多30多年了，重要的是保持一颗上进的心。"昨天，郭富城赶来杭州，为自己在上新开的品牌店站台，而且足足讲了1小时。　　为何要来开店？郭富城不是位，当然也不是后一位。跟网红一起直播　　数秒时间卖出4万份产品　　郭富城代言的AKFS 品牌主营美发产品。"在我看来，头发和脸一样重要。没有头发，脸再好看也没用。"50多岁的郭富城，梳着一头锃亮的头发，推介起自己的品牌可谓是诚意十足。　　当天傍晚6点，他又出现在某网红的直播间，与网红一起畅聊人生并且售卖了一款自己代言的洗发水。短短数秒时间，他代言的洗发水经过两次加货售卖了4万份，价值近400万元。　　郭富城表示，由于自身职业的特殊性，他的头发经常需要烫染、做造型，但他依旧保持着健康的好发质。"所以，我一直想把我多年的自然养发理念注入一款产品带给大家。养发既要养人，也要养心。"　　记者在看到，郭富城的这家店，logo是品牌名称，店铺名就叫"郭富城专属店"。店内只有一款产品，售价267元的洗发水套装，目前为预售状态，付款后30天内发货。　　尽管只有一款产品，该店铺已拥有5.2万粉丝。　　扎堆在开店　　平台与实现双赢　　据不完全统计，如猫上已有数十家店铺，包括贝克汉姆、陈、薛之谦、陈赫、郑恺、吴、张雨绮、张馨予、郑爽等都已在开店。　　为何转战电商？店铺的售货能力有多强？　　举个例子。吴联合创立的珠宝品牌Accessory Culture Evolution的店，开业当天仅6小时就已，二次上新累计销售8小时，销售额达到了800万元，平均客单价为3000元，一举拿下同时段饰品行业。这样的成绩任何一家电商公司都是让人欣喜的。张雨绮同款哑光口红，一个月就在上售出1万多件。　　在经济时代，的粉丝经济，主要体现在演唱会门票、票房、周边等方面。而互联网时代，的带货能力通过大数据一目了然，的号召力也比过去更集中、反应更迅速。　　5月17日，联合阿里数据对外发布《带货力》，用大数据还原在商业上的人气和价值，为品牌商业决策提供参考。榜单显示，2018年在搜索"同款"的人次已经接近1亿。愿意为同款买单的用户，以一二线城市为密集。也就是说，一旦拥有自己的店铺，流量和买家消费能力，都不是问题。既然自带流量，为何不替自己？　　而平台加，约等于佳流量组合。平台借助，为品牌带来更多流量；而平台自身的流量，亦为店铺带来除粉丝以外的增量。这，是一种双赢。两年前，被大家称为"浑身都是笑点"的雷佳音，给自己争取了一个反差的角色--《长安十二时辰》中的张小敬，一个黑白通吃的英雄。这件事是他和曹盾导演，一边吃着油泼面一边敲定的。　　近，《长安十二时辰》播出。然而，回想起拍戏的8个月，雷佳音仍心有余悸，他曾以为这是他后一部戏。　观众缘是种"很玄"的东西，喜感也是。不得不承认，雷佳音在这上面有特的天赋。他在《我的前半生》中演陈俊生，一个抛妻弃子的角色，非但没招骂，还了"前夫哥"的称号。　他在《绣春刀2》中饰演锦衣卫裴纶，他演得很认真、很正经，然而到了院里，他一出场大家都忍不住笑。　　《绣春刀2》发布会上，说，路阳导演之于他，就像王家卫之于梁朝伟。而雷佳音说："路阳导演之于我，就像赵本山之于赵四儿。"他曾说自己喜欢权志龙，觉得这个小伙儿挺带劲，然后把权志龙的英文名G-Dragon念成了D-Garden。　　私底下，他和郭京飞、李光洁的"TFoys"组合一度是很多人的欢乐源泉。有人说，看他们花式互怼能看一百集。他的头围，他吹雪的动图，也被网友当做段子广泛传播。　在大家看来，雷佳音就是生活中嘻嘻哈哈的人。但作为演员，他却并不想"嘻嘻哈哈"，他想告诉观众，他还有其他方面的特质。　　所以对于综艺节目，他一直有特别大的顾虑。今年，他作为新成员加入了《极限挑战》，因为上海是他的老东家，他在那儿待了六年，迈不过人情这道坎儿。　　"不谦虚地说，这两年基本所有综艺节目都找过我，我一直都没有去接。"雷佳音说，虽然他自认为有能力把大家带入戏里的情景，但他也真的怕，有观众看戏时一看他出场就笑。　　他一直在等机会，等一个雄性、人狠话不多的角色。　　2017年末，正好让他碰到了。《长安十二时辰》改编自"文字鬼才"马伯庸的同名，讲述了长安死囚张小敬，和李必在十二时辰内拯救长安的故事。　　其实，初剧组找雷佳音演的是另外一个角色。但雷佳音看了剧本后，对张小敬情有钟。在他看来，"这个英雄形象不"。他说自己不太有英雄情结，反而带坐地铁他会很感动。所以，当他觉得张小敬是那种复杂立体的形象时，他的就来了。　为此，他去找导演曹盾争取。曹盾想让他在进组前拿出两个月去培训，但他当时在拍。雷佳音说，能不能在拍完后，每天拿出两个小时去培训。曹盾说可以。就这样，一人一碗油泼面，边吃边聊，把这事定了下来。　　但彼此之间的信任却不能一朝促就。所以拍摄第，雷佳音心里就憋着一股劲，他想告诉导演，他是一个挺会演戏的演员。当时在拍吃水盆羊肉的戏，这场戏吃馋了不少人。雷佳音设计了个细节，吃完大喊了一声。导演静了四五秒，然后说："过，咱们切个近景。"　　话音一落，雷佳音心里踏实了，他知道，导演信任他。　雷佳音在跟曹盾争取张小敬时，曾说过："你让我来，我就把半条命给你。"到了开机时，他跟曹盾说那是开玩笑，让他别当真。曹盾回道，你给我，我就拿着。　　"结果现在差点要我一条命。"雷佳音说，他当时真以为这部戏是他后一部戏。　　痛苦的是度的戏，他要一个人从头打到尾，没有飞来飞去，只有拳拳到肉。在拍摄期间，他去了四家，两个替身都休克过，片场每天都往外抬人。后拍张小敬钻马车的戏，他要从马车底下钻过去。一个吊威亚的兄弟上去，结果脸被划伤了，组导演上去，结果把牙磕掉了。　　杀青时，组做了队服，后背是每个演员的名字。30多个名字中，只有一个演员，就是雷佳音。　　"组的人把我当成了他们的一员。"说起这些，雷佳音还很感动，后来他在群感谢他们，"谢谢各位兄弟护雷佳音周全"。　剧中另外一个重要的角色是李必，是他把张小敬从死牢中拉出来，并委托他拯救长安。剧中，易烊千玺饰演李必。　　雷佳音曾在很多表达过对易烊千玺的喜欢，当时易烊千玺还没考戏剧学院，也没受过训练。但在雷佳音看来，巧夺天工抵不过浑然天成，"你会觉得他往那一站，他确实是像"。　　李必是23岁的少年天才，易烊千玺也唱歌、跳舞、演戏、、、贝斯、、雕塑样样都会。不过，雷佳音之所以喜欢易烊千玺，是因为他看到了一个特别普通的孩子，"那么有才华的孩子，在生活中像一个平常人一样，我觉得这点特别难能可贵"。　　他还说到了他们俩的缘分。"我们家狗叫12，他的猫叫20，他演过一个角色叫小北，我名字是小北，他的偶像是迈克尔·杰克逊，我跟杰克逊生日。"说完他自己先乐了。　在雷佳音的履历上，似乎没有像张小敬这样的雄性形象。他手段极端，有"五尊阎罗"之称，但却内心慈悲，是个孤胆英雄。　　所以，他一直在给张小敬找一个坐标，想到的就是他的偶像高仓健。在雷佳音看来，张小敬应该是一个冷酷坦然的男人，偶尔才会把内心野兽的一面来。　他把高仓健的都看了一遍，后来觉得坦然的形象单一了些，又找到了三船敏郎这个坐标。三船敏郎是《罗生门》《七武士》的男主角，表演外放，且具有野性。　　雷佳音说，那时他的手机屏保都是动物，一开机就看见狼或狮子走在大草原上。但他觉得，像张小敬的是藏狐，一个小胖脸翻着小白眼目前，《长安十二时辰》播出16集，有八万多人在豆瓣打出8.6分，这也是今年上半年评分高的国产剧，算是不错的成绩。　　雷佳音说，他身边的朋友都是逗乐的，相互诋毁的多，但确实演了张小敬后，好多人半夜给他发消息，说他牛，说他不容易。　　"我会觉得受到同行的认可，我也希望我们这波演员能真正演点好东西，我觉得抱团取暖很重要。"雷佳音说。（→固化（220°高温仿搪瓷固化）经过多道工艺处理后更可达到20年不生锈 4、塑钢产品大的特 点是无焊接，塑钢研发的配件与管材结合，达到美观、牢固而适用，符合美国栅栏协会。 　拍完《长安十二时辰》，易烊千玺留下一个"后遗症"：坐着的时候，双手习惯按照剧中李必那样的，交叠放着，"觉得很舒服"。　　在这部豆瓣评分8.6分的热播剧中，易烊千玺饰演一位六世高门的世家子弟李必，有着要做宰相的抱负，年少，却是全剧的决策人物。据说导演曹盾在看原著时，反应就是这个角色是易烊千玺的，"李必7岁成名，易烊千玺也是少年成名，经历的青春和成长，肯定和同龄人不一样"。　　曹盾的感觉，没错。　　尽管在拍这部剧时，易烊千玺还在，尚未进入戏剧学院科班学习，但他和李必有共同的"少年老成"。　　剧中李必的人物特征是自信、果断、冷静，以及，话多。话多到什么程度呢？网友评论，"感觉一个特别不爱说话的人一集说了10集的话"。"天覆吾，地载吾，天地生吾有意无？不然绝粒衢，不然鸣珂游。焉能不贵复不去，空做昂藏一！"这样的台词，俯拾皆是。这让观众不能把剧当成背景音，也让易烊千玺花了不少工夫，"拿到剧本，读了很多遍，台词要背下来挺难的"。　　很努力，但仍有观众质疑，易烊千玺的台词，断句、重音不准。　　在知乎上有一个提问，《长安十二时辰》中的李必由谁演更？一位网友回答，自己对易烊千玺的印象停留在给孩子报班时，班送的作业本封面上印着TFBOYS的照片。本来觉得片方用他是为了拉流量，一口气追完12集发现，尽管和老戏骨相比，易烊千玺的台词、表情有些，但在剧中已是可圈可点。　　的确，唱唱跳跳的孩子，转眼都成了大人模样，对他的期待只会更加严格。　　易烊千玺很清楚外界对"流量"的各种看法，但他并不排斥："'流量'意味着很多人喜欢你，你身上担负着很多目光，你就有责任不断自己，给大家展现好的一面。"今年期间，易烊千玺作为青年代表，参与青年报社《青年说》节目。"当大家关注你，一方面你要引导大家去做正能量的事情，另一方面要在自己的领域做到让自己满意，比如，拍一部戏就要认真拍。"　　拍《长安十二时辰》，不认真不行。　　为什么选择李必这个角色？易烊千玺觉得，不仅因为他和自己的性格相似，"我在现实中也是一个偏冷静的人，情绪波动很少"，更重要的是他"打动"了自己，"李必身在官场，但是坚持自己的信念，上有大唐太子，下有长安百姓，他都要保"。　　剧中李必的扮相，身披道家鹤长氅，手持拂尘，头戴莲冠。特别是发簪，不是从左至右的插法，而是从后向前，这是元代以前道家常见的子午簪，在之前的影视剧中从未见过。在拍戏中，易烊千玺每天装扮上这身，就要花不少时间。但他依然觉得，拍戏的生活不算太辛苦，至少"每天能睡够"。　　年少成名的孩子，与同龄人相比，会不可避免地缺失一些东西，比如与家人相处的时间、正常的学习……这对从小就"出道"的易烊千玺来说已成习惯，"收获的比缺失的更多"。　　尽管如此，如果有小朋友想和他从事一样的职业，易烊千玺还是认真地提醒："考虑好以后再去做，并没有想象得那么容易，要下很大决心再去做。我当时说出道就出道了，慢慢这些年才发现，原来这么辛苦。"　　现在，他想要的，是更多的时间。如果有时光机，想对10年前的自己说什么？易烊千玺说："好好玩，该学什么认真学，以后都用得上。"　　已经在戏剧学院度过学年的大学生活，近他的要务是期末，课已经考完，还有文化课等着他。相比演戏，上学对他来说是少有的"休闲时光"，不单是课堂上的知识，校园里的一切都吸引着他。　　《长安十二时辰》中的李必因为忧心长安与大唐，总是一脸凝重；而在接受采访时，眼前的易烊千玺少有表情变化，回答问题也多用"是"与"不是"。只有在说到校园生活和要对小朋友说什么话时，才难得的笑容。一笑，终归还是少年。　　接受完采访，易烊千玺当天下午就赶往，从北京奔赴上海，飞机延误4个小时，微博上传遍了他在的现场照片。人们关注他的一举一动，但大家可能不知道，他近在读一本集《一个人张灯结彩》，这是作家出版社出版的一本关于孤的。昨天，第十五届动漫博览会（CCG EXPO 2019）在上海世博展览馆闭幕。本届CCG EXPO吸引了350余家海内外品牌企业参展，现场交易额逾2.57亿，意向交易额达21.3亿，展会共迎来观众24.1万人次，近600场精彩活动轮番上演，2000余名人气嘉宾到场助阵。国产动漫热度不断攀升，影响着人的文化喜好，折他们的生活。　今年，观众走进CCG EXPO的展馆，会惊讶地发现，日系、欧美的Coser（角色扮演者）似乎少了许多。而每走几步，就能看见一个"交领右衽、上衣下裳"的"汉服"。　　原因之一是，今年受欢迎的都是国漫古装角色。《斗破苍穹》里，男主角"萧炎"一身皮质铠甲参考了古人设计，他青梅竹"萧薰儿"多款造型也古色古香，彰显了大家闺秀的身份。《一人之下》的人气角色"王也道长"一身素净道袍配上简单的发髻，潇洒而随性。《狐妖小红娘》的"涂山苏苏"则是一身粉色汉服，腰间挂着铃铛，俏皮可爱。这些身穿服饰的角色，都成为了今年Coser们的"宠儿"。视频展台中吸引眼球的雕塑，也从往年的日系"萌"，换成了穿着古装的"魏无羡"，展台背面还展　昨天，第十五届动漫博览会(CCG EXPO 2019)在上海世博展览馆闭幕。本届CCG EXPO吸引了350余家海内外品牌企业参展，现场交易额逾2.57亿，意向交易额达21.3亿，展会共迎来观众24.1万人次，近600场精彩活动轮番上演，2000余名人气嘉宾到场助阵。国产动漫热度不断攀升，影响着人的文化喜好，折他们的生活。　　今年，观众走进CCG EXPO的展馆，会惊讶地发现，日系、欧美的Coser(角色扮演者)似乎少了许多。而每走几步，就能看见一个"交领右衽、上衣下裳"的"汉服"。 原因之一是，今年受欢迎的都是国漫古装角色。《斗破苍穹》里，男主角"萧炎"一身皮质铠甲参考了古人设计，他青梅竹"萧薰儿"多款造型也古色古香，彰显了大家闺秀的身份。《一人之下》的人气角色"王也道长"一身素净道袍配上简单的发髻，潇洒而随性。《狐妖小红娘》的"涂山苏苏"则是一身粉色汉服，腰间挂着铃铛，俏皮可爱。这些身穿服饰的角色，都成为了今年Coser们的"宠儿"。视频展台中吸引眼球的雕塑，也从往年的日系"萌"，换成了穿着古装的"魏无羡"，展台背面还展出了一品的古风Cosplay服饰。　　国风动漫带动了漫迷对文化的热爱。本届CCG EXPO的互动馆特别开辟了"衣冠盛仪"国风专区，邀请近十家汉服商家组成"国风购物街"，受到了热烈欢迎。7月6日的"燃动国漫"主题日，专区还举行了一场汉服大秀，一批汉服爱好者自告奋勇担任，更多的爱好者则在台下，他们身上各式各样的汉服，一点也不比台上逊色。　　漫迷们喜爱的手办模型类别，也因为一批国漫新作的诞生而有了拓展。今年恰逢新成立70周年，主旋律动画《江南》将于期间正式上映。《江南》讲述了清末的上海，爱国少年阿榔进入江南制造总局学习机造技艺，并成为机匠，造出重要军械的经历。本届CCG EXPO上，片中重要的道具"舰"以实体模型的形式亮相，吸引了不少漫迷们的目光："光看预告片，就会为祖国雄风而热血沸腾，的模型，更让我们为匠人的精神而感动。"　　这种匠人匠心，因动漫作品的引导，流进了当代人的心里。展会期间，一架1:1还原的主战坦克在二号馆门口，这架细节到位的坦克模型全部由纸板制成。模型长7米、宽3米、高2.6米，由5000个零件构成，重约1吨，制作团队先用瓦楞纸板设计、打印了所有部件，再一一裁剪、组装，耗时48天。制作者"段"从小喜欢看小人书、玩电子，《机械战警》里的反派机器人"ED-209"是他喜欢的玩具之一。高中时代，他自己动手画飞机、战车、机甲。"岁数越大，喜欢的东西也越大。1:1模型就成了我的梦想。"　　人喜欢动漫，愿意为此付出努力、改变自己。逐渐崛起的国产动漫，力量不容小觑，正越来越深入地影响着人的未来。本报记者 吴旭颖文　　郭新洋 李铭珅 摄　　马上评　　风　　□ 吴翔　　今年是新成立70周年，江山美如画。CCG EXPO的展厅里，的动漫正在描绘着的故事，这里有承载着几代人童年回忆的《大闹天宫》《黑猫警长》《葫芦娃》……也有这些年市场口碑俱佳的《大》《大鱼海棠》《白蛇》……还有讲述民族复兴的《江南》。　　说起的画，千来，有山、有水、有故事，代代传承着文化情结。一直以来，在的动画里，譬如《猪八戒吃西瓜》《聪明的鸭子》《骄傲的将军》等等，都可以看到古老的皮影戏、剪纸、折纸、年画、窗花、水墨画、陶瓷等民族风格的材料与动画相结合，使动画别具一格。动画除了画面美，的故事也饱含哲理，譬如经典的《三个和尚》根据谚语创作。　　到了，的动漫已经走进了互联网与互联新时代。从国产动画《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》到人气网文改编动漫《斗破苍穹》《武动乾坤》，再到本届CCG EXPO众多超人气国漫IP亮相，动漫里的故事，吸引了全的目光，就连漫威也不敢小觑"英雄"，赶来上海参与合作。未来，随着的5G、人工智能等技术的进步，的动画动漫一定会更好看、更好玩！作为第九届儿童戏剧节开幕剧目--音乐剧《火光中的繁星》在儿童剧场召开媒体发布会，明天在儿童剧场首演，并在十一节期间作为献礼剧目再度演出。　　《火光中的繁星》讲述淞沪会战时期，日军的轰炸令百姓流离失所。一群经历不同、却都失去父母的孩子，在进步青年林睦的帮助下，彼此温暖。一张《义勇军进行曲》曲谱，激励着他们坚强地站起来……编剧王薇表示："随着社会的发展，人们的生活越来越好，但是我们不能确定明天是不是还在一个很安逸的中，所以特别希望通过这种题材的作品，给孩子们真正坚强的力量，让他们在真的遇到困难的时候，用自己小小的力量自己好好地生活下去。"　　记者提前在发布会现场看过《火光中的繁星》演出片段，无论是舞美灯光、服装造型，还是音乐歌舞，都有着一般儿童剧的磅礴气势。演员们集体从观众席中饱满地高歌着出场，一开场就让全场观众为之震撼。　　作为一部受众定位为少年儿童的主旋律音乐剧，如何做到既承载住厚重的主题与意义，又紧紧吸引住当代小观众和他们的家长？编剧、导演赵宇表示："这次我们创排的艰难在于，讲述故事的同时要大量的留白，留给观众去感受、去想象的空间。因此，《火光中的繁星》采用了虚实结合、时空转换的叙事，比如在一首音乐中或一段大场面中，我们会同时讲述不同孩子们的故事，这也是该剧的亮点之一。另外，音乐、形体方面，时而写实时而写意时而叙事，演员时而是剧中的角色，时而从剧中走出来变为叙述者，以这种观众走近那段历史。"　　《火光中的繁星》的作曲由作曲家邹野和王钢共同完成。邹野说："不要说孩子了，很多家长都不了解那段历史，在这种情况下，剧里的音乐是不是贴切，大家是不是能够喜欢，能不能孩子们的情感，这些都是我在不断摸索的难点。""该剧不只是作曲量特别大，而且时间也特别的紧张。"王钢说，"我比较擅长创作流行音乐，会在该剧中补充一些流行音乐的片段。"　　由于《火光中的繁星》是抗战题材，这就更需要演员演唱时充满。声乐指导岳彩帼说："我们的演员大多是'90后'，作为声乐指导，我会反复启发演员，不仅要音唱得准，和声配合得，而且要唱出历史的厚重感，把握住那个时代的情感。"　　该剧蕴含的精神在创排中也感动着剧组的每一位主创和演员，主演栾晰说："该剧让我们对经历过的苦难和生活的困苦有了更深刻的了解，也让我深感祖国真的伟大，人们走出那片，才有了我们的生活。"主演宋建霖也由衷感言："我觉得能打动孩子们的是真心。这部剧从开始到后，每一个演员都是地投入，这样的气势才能展现出在当时的那个年代，人们身上的一种品质。"　　在庆祝新成立70周年之际，创作这样一部戏具有特别的意义，儿艺院长尹晓东表示："排演这部戏，是让的孩子了解民族有过这样一段苦难岁月，有过这样一群在抵御侵略的战火中，相互温暖、勇敢站起来的孩子。少年强则国强，之少年，即未来之主人翁。这部戏既是对那个年代的纪念，也是对来民族为实现富强、民族振兴、不懈奋斗的讴歌。 5 、产品表面采用粉末喷涂。其产品造型美观，颜色可搭配，色胜彩虹，无焊接组合，有的防 护功能，自洁环保，是低碳环保绿色生

活产品。的几十倍"抖音季D-gallery"线下展览在北京美术馆2号馆开幕，集中展出30余位青年家互联网时代特色的创作，作品涵盖绘画、雕塑、装置、新媒体等多种风格类型。　相比于图文和长视频，短视频能让用户更简便地对当代进行重新演绎，不拘于时空的传播优势也让作品的对外传播更加灵活。　　今夏季，抖音联合34家美院及机构、美术馆合作POI共同发起线上看展项目，希望打造"抖音季"IP，通过短视频的形式展现作品，呈现魅力。　　据悉，本次季由周笔畅担任大使，在6月开展三波线上挑战，收获了2万多件有效创作内容视频。7月初揭幕的线下展览则承接线上话题挑战赛，邀请30余位的青年家将作品在线下进行集中展出。　　展览现场，美术学院的王瑞琳带来了自己的两个作品《迷·藏》和《逐梦记·方舟》，2018年夏天，王瑞琳曾在抖音上展示作品《青年美猴王》，用短视频将家户喻晓的孙悟空形象生动呈现给观众，迅速了186万点赞。　青年家高振鹏则带来《超级》系列中的三件作品，该系列的六个形象均来自网络图片，是当代音乐、影视、体育、科学领域的偶像人物，高振鹏通过不同厚度的宣纸制作而成，通过材料的特殊性形成了特别的视觉，以此反思流行偶像对大众的影响。此外，本次展览还用短视频的，展现作品创作的及家创作的日常。近日，女星李烈音在《金炳万的丛林法则》（以下简称《丛林法则》）节目中并分食被泰国列为濒危保护动物的库氏一事引发争议，并被泰方追责。根据泰国相关法律规定，违反者将被判处罚款以及不超过5年的监禁。　　事件发生后，一时引起轩然，网友们纷纷表示："不过拍了个节目就要坐牢？这应该是节目组的责任。"因此有网友在青瓦台网站发起，称此事全因《丛林法则》节目组疏忽而引发，李烈音本人没有任何责任，希望出面并让节目组为此事负责。一般来说，拍摄节目需要取得当地主管的批准，综艺节目也不例外。　　《丛林法则》在泰国拍摄的这几期节目取得了泰国当地旅游局在Ao Sabai海湾拍摄的许可，但节目制作方因为拍摄当日风浪太大，转而进入了Ao Lo Udang海湾进行录制。同时，节目组原本了不会在泰国拍摄或播出相关的内容，但终还是指使艺人进行了抓捕。　　可见，节目制作方并未遵守当地相关政策，也未遵守自己做出的承诺，才此事件的发生，应该是责任人。对于节目制作方来说，清晰了解当地政策，对于节目制作可能预见的风险都应该做好提前预防。作为一档以生存冒险为主题的节目，理应对动物保护的相关条例做更为细致的梳理。　　和艺人无端背锅？　　就李烈音的此次事件来看，她一定不知道这类动物属于泰国保护动物，其次就算意识到可能也不清楚具体责任，后在当时那么紧急且节目拍摄的下，节目组提出要求时，艺人的反应也一般是执行。因此，李烈音的行为似乎情有可原，但有一个法理也希望引起和艺人注意：不懂法从来不是的挡箭牌。　　所以，此类节目对和艺人的法律意识都有了更高要求，接洽这类活动时，应该提前学习相关法律知识，人士，厘清法律风险，并告知艺人在遇到不合理要求时的回应策略。　　此外，这次事件的发生还给艺人和提了个醒，在参加类似节目时需要考虑到可能的刑事风险。同样存在刑事风险问题的是一些整蛊节目，如果在公众损害公私财物（节目组的道具除外），有可能构成故意毁坏财物罪。　　综艺节目的法律底线在哪里？　　近年来，秀节目不断推陈出新，《丛林法则》并不是档以自然为主题的综艺节目，国内也有的《奇妙的朋友》，的《跟着贝尔去冒险》，前者主打与动物亲密，后者是自然类纪实秀。他们都考验着面对动植物和自然的反应，聚焦人物与自然相处的智慧和勇气。　　不过这类节目一经播出，就容易遭受质疑。比如的《奇妙的朋友》，播出后就遭到了动物保护组织的，相关人士认为这个节目不仅从某种角度上伤害了动物（如训练大象表演倒立），还传播了一些与动物教养相关的错误理论（如把动物包装成"萌宠"）。　　另一方面，参与这类节目，也是置身于风险之下的。如跟动物亲密甚至的时候，同样是把人和动物都置于危险的境地，这样的近距离给双方健康都带来了风险。　　类人猿生存合作组织（GRASP）曾提出，认为这些节目有损动物福利，传递了关于动物保护的错误信息，并对公共健康造成了潜在的威胁。这些都是节目方、及其团队需要考虑的问题。 国内首部城市宵夜文化纪录片《宵夜江湖》今晚9:00将播出第二期--武汉篇。在武汉宵夜江湖中的们，不仅泼辣、、直率、接人待物都极有个性，在事业和家庭中也有着不一般的地位。本期《宵夜江湖》中神秘的店家当属"婆婆烧烤"的摊主--婆婆。不定时出摊、每天供应、要求多的生意不做，甚至在吃宵夜前，还需要食客自己搬桌椅、铺桌布……但即使这样仍然有不少忠实客人甘心在夜色中等她。这种全程"半自助"的用餐甚至被食客评价为"武汉接待贵宾的高"。　　身处武汉旧城区背街老楼中的"霍元甲烧烤"，和诡秘莫测的"婆婆烧烤"极其相似，其店主依然是一位婆婆--艾凤华。作为地道的武，也是武汉三镇开得久的烧烤店店主，艾凤华脾气火爆、雷厉风行，对待老顾客毫不留情地"非打即骂"，并表示："哪个吃烧烤不挨骂？"但即使被花式""，食客们仍然甘之如饴。由广州大剧院、法国波尔多歌剧院和法国蓝太阳剧团联合制作的歌剧《唐璜》将在广州大剧院歌剧厅隆重上演。这部《唐璜》用了非的歌剧手法，此次首度来华，一站。前天傍晚，《唐璜》的主创主演在广州大剧院与媒体见面，导演劳伦·拉法格表示："唐璜是个危险的人物，同时又散发出的吸引力。感谢广州大剧院的勇气，把这样一部化的作品带到。"　　这是个20世纪20年代的唐璜　　《唐璜》是一部二幕意大利语歌剧，首演于1787年10月29日的布拉格城邦剧院，由莫扎特本人亲自指挥。这部歌剧将莫扎特的声誉推向新的顶峰，被誉为"迄今"的歌剧。　　唐璜是歌剧的角色，无数文豪曾写过这个浪荡子的故事。而莫扎特的音乐犹如神来之笔，让唐璜一方面叛逆、、，但是另一方面又博爱、优雅、浪漫。莫扎特的歌剧把生活和哲理的因素糅合在一起，着重于人物的心理刻画，为19世纪取得大发展的音乐心理戏剧了先例。　　前晚的媒体见面会上，导演劳伦·拉法格表示他将"唐璜"设置在20世纪20年代，"莫扎特创作的《唐璜》中有超凡的活力。我把舞台创造成一个精神空间：舞台布景与唐璜的感受、与他的头脑里和内心深处的所思所想相一致。我希望布景成为其想法的延伸，而每次回应人物的心理变化。唐璜在这个精神空间做自己命运的主宰。"　　歌剧《唐璜》中有的是令人心醉的美妙旋律，也是对人物心理的揭示：诉说唐璜情史的《夫人，请看这名单》、唐璜诱拐乡村少女泽莉娜的二重唱《把你的小手给我》、泽莉娜恳求未婚夫马赛托饶恕的《鞭打我吧》，以及唐璜的唱段《让大家痛饮，让大家狂欢！》、小夜曲《请走到你的窗前》受到历代歌唱家与观众的喜爱。　　重现这部歌剧的""意味　　这一版本的《唐璜》于2002年9月27日由波尔多歌剧院制作，法国戏剧兼歌剧导演劳伦·拉法格执导。此次演出的"联合制作"，广州大剧院与法方波尔多歌剧院及蓝太阳剧团经过近一年的沟通，终落实了此次合作。舞台上，观众将看到外方演员与中方演员携手同台献艺，而舞台背后则是近150名各岗位中外工作人员的通力合作，整个团队提前两周来到广州完成后的合成。拉法格表示："化的团队是这部歌剧的一大亮点：导演来自法国，演员来自澳大利亚、美国、……沟通中有一些困难要克服，但是，共通的语言音乐，把我们联系在一起。"　　全剧由白色面板制作的可装置，展现出不固定的空间，并通过不断地重建来划分、展现每个，以呈现唐璜复杂的心理变化。很少有歌剧能像《唐璜》一样，将音乐与戏剧如此地融合。而质朴简洁的舞台，恰为"戏"提供了充分空间。《唐璜》在200多年前诞生时，就是一部颇具""性的作品，拉法格将在本版制作中，重现这部歌剧所应拥有的""意味。　　在剧中饰演唐璜的美国男中低音弗朗哥·庞泊尼表示："这个角色的魅力很强大，每次演我都有更深的理解，需要用尽全力，才能发现这个角色更多更深的魅力。"　　女演员张玫瑰在剧中饰演泽琳娜，在她看来，"这部《唐璜》用了非的歌剧手法，很有吸引力。"正在优酷热播的《长安十二时辰》引起网络热议，它除了剧情烧脑、之外，还大程度地还原了大唐盛景，复原了千年长安的风貌与气质，了真实感，观众好评。实际上，从前几年的《琅琊榜》到去年大热的《延禧攻略》，都先以的服装、化妆和道具审美赢得高口碑，古装剧展现的文化之美往往令观众着迷。　　策划：周娴 撰文：广州日报全媒体记者 曾俊　　服化道审美已成剧助力　　近年来，古装剧所涉的朝代无论是架空还是真实，都呈现较高的美学追求，容易在剧情之外引起观众关注，因为服化道影响观众的眼审美，决定了一部戏的基础品相，也是诚意所在。剧组日益深谙此道，甚至预先将此作为一个话题。　　《琅琊榜》可以说开启了近年来国产古装剧审美的新浪潮，引发后来的古装剧纷纷效仿。它从服饰、道具、礼仪等外在形式，到人物的思想内涵、气质风骨，都蕴含浓浓的"风"，画面犹如水墨画一般素雅古朴，构图遵循比例，这些都被观众津津乐道。　　《延禧攻略》抛开浓墨重彩的"清朝"审美风格，展现冷色调的灰质感，掀起一股时尚潮流。　　正在热播的《长安十二时辰》则精细展示大唐长安城的日常生活，涵盖衣食住行和工作、领域，一开播，就了观众的眼球。　　未来，《大宋宫词》《大明风华》《孤城闭》等待播的古装剧依然备受瞩目，从已放出的宣传物料来看，也相当注重服化道的审美。　　主创采访　　导演曹盾：千玺身上有种文人风骨　　《长安十二时辰》导演曹盾表示，自己在选角问题上没有犹豫，自己读时就觉得易烊千玺很适合李必这个角色："千玺身上有种文人风骨，他文化素养非常高，擅长，也喜欢雕塑。另外，他有着与年龄不符的沉稳，虽然拍这部戏的时候他只有17岁，但已经展现出一个演员该有的素质。从整个剧来看，我们都认为千玺的不失水准，播出后能观众的肯定是意料之中。"　　曹盾分享了千玺在剧组的一些趣事："千玺非常敬业，在剧组一直保持着相对的工作状态，拍戏的时候偶尔也会笑场，但很快就能拉回来，这对这个年龄的孩子来说非常不容易。"　　曹盾还透露，该剧之所以选择雷佳音出演张小敬，一方面是由于演员本身的气质与角色非常契合，另一方面也得益于大数据的选角建议。　　他坦言，自己将之前拍摄《九州海上牧云记》的都用在了新剧上，叙事节奏把控和故事情节推进都按照马伯庸的原著来，"本身有自己的节奏和阅读的，这个东西我不想损失，所以在做剧本就考虑这些东西，要保留书里的那些让大家嗨的知识点，还得带着我自己的烙印，也尽量以大的长的运动镜头为主，让大家觉得流畅"。　　曹盾表示他想做出具有民族的东西，"我没法用分秒的概念拍成24小时，但十二时辰是我们的文化，按照这个来做才是我们的表达"。他强调，花大篇幅还原大唐的时代气息是为了真实感，"只有真实感出来了，在后续跟进的剧情中，演员的情感基础才能够真实，价值观才能建立起来"。　　口碑方面，有人表示一口气看12集还不过瘾，非原著粉则表示看不懂高密度的信息、半文半白的台词，对此，曹盾表示："唐文化是古代文化里相对璀璨的一个时刻，大家也很了解。1983年，我11岁看《红楼梦》《西游记》，里面也有很多半文半白，我也看得挺开心的"。　　观众跟着《长安十二时辰》长知识　　现在就让我们跟着《长安十二时辰》一起学习唐代文化知识，领略盛唐日常生活里的文化之美、生活之美，感受长安这座化大都市的特魅力。　　"子午簪"一格　　易烊千玺的发簪由后向前插，戴法不同于以往剧集，是主创团队经过详实的考究之后，呈现的"子午簪"的正确佩戴。因为唐代慕道，簪子从后往前插，代表子午水火相济。　　张小敬的服饰，织锦缺胯袍配靴，因是侦查人员，身上佩有缚索、刀、烟丸等。其中烟丸在抓捕可疑人员时，发挥的作用令人感叹唐朝办案人员的机智。　　女子服饰腰线上升，上升至以上。而以为美的唐朝，大限度地修饰女子身材，显得高挑。剧中舞者许鹤子的出场造型，高度还原了唐代的"彩绘双环望仙髻女舞俑"，这个女舞俑是陕西历史博物馆藏品之一。　　仕女妆容化　　唐朝仕女妆容也非常值得关注。在《长安十二时辰》中，为了让妆容能够贴近历史，同时又能尽量贴近当代人的审美，上妆时就要更加用心。据化妆指导张丽透露，女子妆容要一层层叠加才显自然，光粉底阶段就要用掉一个小时。　　很多人觉得唐风和和风非常相近，事实上，盛唐的天宝初年是一个十分"化"的都市，仕女妆容恰恰是化交流的体现。那个时代，并非是唐学，反而是在学习唐朝的服饰和造型。　　东市和西市　　长安城的结构可谓布局严谨、结构对称、排列整齐，外城四面各有三个城门，贯通十二座城门的六条大街是全城的交通干道，而纵贯南北的朱雀大街则是一条的中轴线，展现了典型的中式对称美学。　　剧中所呈现长安城的每个坊，包括西市东市都是方形的形状，非常规整。西市的主街道大概是在15米到16米，基本上是按照这个记载来做的。方方正正的坊其实都是居民住宅区，坊间筑有高墙，并不能随意临街开门变。　　做生意的商业区，其实只有东市和西市而已。其中东市主打，和现在的三里屯相比只差街拍，西市是性大市场，只有你想不到的，没有买不到的。因为东市和西市，"东西"的说法从此产生。　　薄荷叶：唐代的口香糖　　羊肉，唐朝肉类C位。的烧尾宴中，58道菜中，和羊肉有关的达到8道。《太平广记》里，105次提到肉类，其中羊肉类47次，占比45%，。　　张小敬出了大牢，走出靖安司的件事，就是找个当地好的馆子来上一碗水盆羊肉。喝完一大碗不算，还想着再来一碗。　　能配上水盆羊肉的，自然是火晶柿子，火晶柿子很甜很软，薄薄一层柿子皮里面是满满的蜜一样甜的柿子浆。在唐代，柿子已大面积在长安附近种植，刘禹锡有诗《咏红柿子》："晓连星影出，晚带日光悬。本因遗采掇，翻自保天年。"写的大约就是临潼的火晶柿子。　　除了这两样，还有薄荷叶。薄荷叶不仅仅是张小敬喜欢的东西，也是长安城男人们喜欢的，它能清新口气，相当于唐代的口香糖。　　因为善于储藏，胡饼成为长安常见的干粮之一，堪称居家旅游。　　大型"追星"现场　　上元节是正月十五，也称元宵节，当晚没有宵禁，活动。剧中有一段了唐代长安市民在街头的"追星"现场。剧中，长安女许鹤子和她的搭档在长安街头的表演引起轰动，市民跟着许鹤子唱起了《清平调》，这个同时出唐代人对诗歌的推崇。　　叉手礼　　事实上，每个朝代的礼仪都根据其地域、文化、有着自己的特点，唐朝文学家柳宗元有诗："入郡腰恒折，逢人手尽叉。"而唐朝与众不同的礼节就是叉手礼。执此礼仪时，双手交于胸前，左手握住右手，右手，非常优雅。这个，现在的有关唐朝的影视作品里很少见，《韩熙载夜宴图》有记录到。　　胡旋舞　　剧中，为了躲避官兵的追踪，狼卫(""进城的危险人物)戴上、跳起了胡旋舞。而这胡旋舞正是当时长安流行、时髦的舞蹈，它是从西域流传而来。其伴奏音乐以打击乐为主，与它快速的节奏、刚劲的风格相适应。　　十二时辰　　时辰是的计时单位，古代把一昼夜平分为十二段，每段叫做一个时辰，合现在的两小时。十二个时辰分别以地支为名称，从半夜十一点起算，分别是：子时 、丑时、寅时、卯时、辰时、巳时、午时、未时、申时、酉时、戌时、亥时。　　剧中"十二时辰"，每半个时辰不仅都是办案的重要节点，全长安城的日常作息也遵守着严谨的时间节奏，所谓"一更鼓闭城门，二更鼓眠。三更鼓到子时，四更鼓睡正沉，五更鼓城门开"。　　剧里的报时都古意盎然、大气磅礴。观众感叹，看懂了《长安十二时辰》，把唐代的计时也学会了，"子丑寅卯看着比电子手表洋气"。，使 用他能大幅度建筑家居品味。美观性，流线型外观，柔和的色调时隔两年，"侠"再战暑期档，赢得新一期北美票房。　北美票房统计网站boxofficemojo.com7月7日公布新市场数据，34部票房报收逾1.84亿美元，环比上涨21.2%。其中，冒险片《侠：英雄远征》(Spider-Man：Far from Home)对此波涨势功不可没，不仅以约9360万美元票房成绩占据总票房半壁江山，更一举创下北美地区周二的佳开画成绩。　　斥资1.6亿美元打造的《侠：英雄远征》于7月2日，上映6天北美地区票房进账约1.85亿美元，累计票房则突破5.8亿美元。成为该片大的海外市场，贡献逾1.67亿美元票房。　　《侠：英雄远征》仍由38岁的美国导演乔·沃茨执导。他执导的冒险片《侠：英雄归来》(Spider-Man：Homecoming)2017年7月上映后收获影迷好评和票房成功，以1.75亿美元投资博得8.8亿美元票房。　　《侠：英雄远征》在多座欧洲名城取景拍摄，讲述"侠"远征欧洲对抗新敌手的故事。有影迷称，该片延续"侠"系列的青春轻喜剧基调，囊括"侠"及漫威宇宙一切元素，全新战衣非常炫酷，虚拟现实、全息投影等新技术应用令人耳目一新，对决场面达到新高度。　　本轮北美票房另一个新面孔，是7月3日上映的美国新锐公司A24级片《仲夏夜惊魂》(Midsommar)。该片以约656万美元票房位列本期榜单第6名，创下今年以来公司的佳开画成绩。