浮雕,是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑,是介于 圆雕和绘画之间的艺术表现形式。浮雕的空间构造可以是三维的立体形态,也可以兼备某种平面形态;既可以依附于某种载体,又可相对立地存在。
浅浮雕起位较低,形体压缩较大,平面感较强,更大程度地接近于绘画形式。它主要不是靠实体性空间来营造空间效果,而更多地利用绘画的描绘手法或透视、错觉等处理方式来造成较抽象的压缩空间,这有利于加强浮雕适合于载体的依附性。 美索不达米亚的古 亚述人,大概是善长于用此手段进行艺术表现的艺术家。在一系列的“亚述人狩猎图”中,他们很好地运用浅浮雕手法,富有节奏感和韵律感地表现出充满生气的艺术形象,并以复杂的动势贴切地展现出人物和动物的内在情感。 浮雕 空间压缩程度的选择,通常要考虑表现对象的功能、主题、环境位置和光线等因素,其中环境与光线因素起着决定性作用。的雕塑家总能很好地处理这些关系,从而使作品达到良好的视觉效果。
雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关,同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时,就出现了原始石雕、骨雕等。历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体,通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实,因而被认为是典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。
浮雕的一般都是要根据每个地方的建筑的需要,同事也可以充分的展现自己的意义和价值。它适应着纪念性建筑的表达,它可以表达人们某种向往、崇敬和膜拜的情感,或者可以记录某些比较重要的人物故事等,也是一种传承。
在祠堂寺院中的装饰浮雕,人们会通过雕刻各种图案造型依附于建筑并因此而存在,我们会发现在门框、窗户、梁柱、转角等都会采用浮雕的形式来加以装饰。装饰浮雕的风格经历了从简约、抽象到多元化的一个改变,不仅仅是在寺庙祠堂的应用,也被广泛应用于城市建筑中,也能起到很好的装饰和美化作用。
可见在古今中外的漫漫艺术长河中,浮雕的样式己呈现出纷繁多样的面貌,以浮雕的几何化图案装饰,构成了一个富于装饰性的移体,大限度地利用了和展现了审美和实用功能的结合。而且随着时代的演进、科学技术的发展和人类审美能力的不断提高,无论是铜雕、木雕、石雕艺术家门都喜欢用浮雕来表达自己的已是世界,浮雕的内涵和外延更趋宽泛。