武清王琦瓷板画如何鉴定真假

民国瓷具有明显的特征，其胎质细腻，手感温润，如同触摸丝绸一般。釉面光洁，仿佛一面平滑的镜子，反射出柔和的光泽。民国瓷均为柴窑烧制，反映在釉面上白中微灰，这种特的色泽是由于柴窑烧制过程中的特殊环境和工艺所形成的。民国瓷以手工制作，器形不很规正，原始痕迹较强，瓷板胎面有凹凸不平，上釉烧制后，侧光看去，可见釉下凹凸反映在釉面上的波浪纹。

王琦以写意人物画见长，他笔下的人物，无论是道释神仙、历史名人还是市井百姓，皆栩栩如生，跃然瓷上。他早期受钱慧安仕女画影响，后转学黄慎，晚年更是摆脱前人影子，形成自家风貌。观其作品，人物头部刻画细腻入微，以西画手法描绘脸部，明暗对比鲜明，光影变化灵动，将人物的神情、气质捕捉得恰到好处。如他所绘的钟馗像，豹头环眼，铁面虬髯，目光如炬，通过细腻的明暗过渡，把钟馗的威严勇猛展现得，仿佛能洞察世间一切鬼魅魍魉；而绘制的文人雅士，则面部线条柔和，眼神温润，或蹙眉沉思，或浅笑安然，将文人的儒雅、闲适或惆怅等心境表露无遗。在衣纹处理上，王琦用笔老辣，顿挫有力，线条刚柔相济，虬结生姿，既遵循传统绘画的衣纹表现规律，又融入草书的笔意，简略流畅、凝练遒劲，尽显人物的精气神，使人物仿佛随时能从瓷板上走下来，与观者对话。

王琦的瓷板画创作于风云变幻的民国时期，彼时社会动荡，民众在战乱、贫困中苦苦挣扎。他的作品犹如一面镜子，映照出那个时代的真实面貌。如《流民图》，描绘了一群衣衫褴褛、面容愁苦的百姓，在战火纷飞下流离失所，为求生存四处奔波。画面中，老人颤颤巍巍，孩童嗷嗷待哺，成年人满脸疲惫与无奈，通过细腻的人物刻画和场景营造，展现出战争给人民带来的沉重灾难，让人对当时社会底层人民的悲惨境遇感同身受，引发对和平的珍视。