谢稚柳《荷花》
谢稚柳《兰花》
谢稚柳《荷花图》
谢稚柳《芙蓉竹石》
谢稚柳 ,擅山水、花鸟、人物、走兽及书画的鉴别 。早年多工笔细写,晚年喜用落墨法,纵笔放浪,墨彩交融,呈现浓郁浪漫的诗境。工书法,精鉴赏。
齐白石《多子图》
齐白石《梅花》
齐白石《荷花》
齐白石 浓厚的乡土气息,纯朴的农民意识和天真浪漫的童心,富有余味的诗意,是齐白石艺术的内在生命,而那热烈明快的色彩,墨与色的强烈对比,浑朴稚拙的造型和笔法,工与写的极端合成,平正见奇的构成,作为齐白石特的艺术语言和视觉形状,相对而言则是齐白石艺术的外在生命。现实的情感要求与之相适应的形式,而这形式又强化了情感的表现,两者相互需求、相互、相互依存,共同构成了齐白石的艺术生命,即齐白石艺术的总体风格。
乔木《牡丹》
乔木,字大年,斋号南有斋,河北深州市乔屯村人。1941年从江寒汀习国画,为“获舫”入室弟子。擅长中国画。1961年任教于上海市美术专科学校,后为上海大学美术学院国画系教授。专擅花鸟,得师衣钵,并蓄陈白阳、新罗山人、任伯年诸家之长,用笔凝重,趣色嫣丽,尤以画百鸟见长,所写禽鸟,生动多姿,千变万化,惟妙惟肖,有“乔百鸟”之美誉。
孔小瑜《清供图》
孔小瑜 擅长花卉博古,追求形象逼真,笔意松动逸格。并刻苦练就了强记默写的本领,从三代青铜器外,广涉人物、翎毛、走兽、鱼虫手到形俱,呼之欲出,无所不精。其博古画与张善孖的虎、熊松泉的狮并称。其出众的表现力人称任佰年后人,为“海上画派”代表之一。
晏济元《荷花图》
晏济元 主张“学古敌古,创新破新”。一方面要继承传统,打牢根基,另一方面要和古人“为敌”,前人。在自己的“画龄”里,晏济元一直尝试“以古人为师,和古人为敌”。他青年时和张大千在上海联手仿作古画,落款书法专仿明末清初画家石涛,瞒过了许多鉴赏名家,调侃了当时派别森严的上海画坛。但他又不拘泥于古,了许多笔式,丰富了中国画的内涵。
启功《葫芦》
启功画作的风格是:构图严谨,手法生动,色彩鲜明,韵味悠长,尤其擅长山水竹石,极富传统文人画的意趣。“秋山人在画中行”是其常用的题材。上世纪三四十年代,他已在画坛崭露头角,50年代达到艺术高峰。
吴灏《荷花》
吴灏,1930年生于佛山,字玉、又字子玉,号迟园、迟居士、退园词客,广东省佛山市人。