关于明清时期的紫砂古壶存世量极为有限,且多为博物馆收藏,其中部分器件的真伪也有待进一步考证。目前对明清老壶,收藏者存在三个常见的误区:
1.越老的茶壶,造型、制工、泥色越的观点,是不符合紫砂历史发展规律的;明清老壶,从总体上说,泥料的质地和技艺功夫,是“明”不如“清”。
2.从市场情况看,明、清老壶多为国家和集体收藏,市场上很有流通,假货赝品居绝大多数,如确属真品的明代老壶,价值较高。
3.由于20世纪二三十年代仿古之风盛行,一些古董商利用当时比较的古籍、图谱和古器的特资源,聘请高手防作,真赝混淆,因此,明清古壶远非一般收藏爱好者所能判断和鉴别,在这上面花费太多的气力,往往事倍功半。
清朝初期,几何形器非常流行,筋纹形器和自然器已发展成熟。技巧、善于创新的陈鸣远是其中,与时大彬并称,有“宫中艳说大彬壶,海外竞争鸣远碟”之誉。以陈鸣远为代表,其制作的茶具和杂件雅玩,线条清晰,轮廊明显,特别是他塑造的自然形态作品,是无人可以比拟的,其到之处在于雕塑装饰、款识书法雅健,作品壶盖有行书“鸣远”印章。深受时人喜爱。至今被视为珍藏。其足迹所至,文人学士争相延揽,其艺术超尘脱俗,其作品表现,精妙绝伦。
清初紫砂开光四方壶
清初澹然斋 加彩紫砂汉方壶
清早期 紫泥海棠形壶
清早期 紫泥六方蟾钮贴花壶
清康熙朱泥贴花婴戏莲纹壶
清雍正 紫泥粉彩描金花鸟纹笠帽壶
清早期段泥彩绘三友壶
清早期段泥贴花葡萄纹提梁壶
清早期段泥贴紫泥百合花卉大圆壶
清早期诗句款紫泥宫灯式壶
清早期朱泥贴花葡萄藤大壶
清早期朱泥贴花五瓣莲花壶
清早期 朱泥贴梅花狮球钮大圆壶
清早期紫泥高身宫灯壶
清早期紫泥绞胎琮式瓶
清早期紫泥狮钮贴花壶
清早期朱泥印花四方茶叶盖罐
清初无款 朱泥贴花瓶
清初无款 彩泥绘赏瓶
徐汉堂 牛盖壶
在紫砂壶造型中大胆运用虚实关系的设计,在当代作品中有代表性的是徐汉棠的菱花提梁壶。可以说这款壶型的提梁所形成的“虚”空间比大彬提梁壶的更大,更空,甚至和“实”的部分不成比例。但由于此壶身筒部分的形体饱满、筋纹刚健,再加上“虚”的部分本身有空灵之感,所以并不让人感觉有什么不协调。可以说这把壶是以实为本,以虚为用的经典。其实,紫砂壶中的虚实结合还不仅仅表现在器型本身各部分之间的空间对照上。更有趣味的是有些高明的工艺师通过创造形象的“实”来引起我们观者想象的“虚”,比如我们看到古代工匠在设计鼓架时就别具匠心。他们在鼓下安放着虎豹等猛兽形象,使人听到鼓声同时看到虎豹之形,两方面在脑中虚构结合就产生好象是虎豹在吼叫一样的主观感觉,使整个作品突然有了生气。陈鸣远束柴三友壶上的松鼠,蒋蓉牡丹壶上的蝴蝶,莲花壶上的青蛙,其实就具有同样的审美效果。
这样由形象产生的意象境界当然也是虚实的结合。然而从欣赏者的角度说,如果我们没有活跃的想象力对“实”的形象进行再加工,也就不可能产生真正的审美愉悦。
李宝珍制 传炉紫砂壶
四方传炉壶为清末创新品种,此壶以紫砂为材,泥质润泽细腻,坚致细密。茶壶方唇,壶盖上隆,中设提钮,短颈,鼓腹,下设四乳丁足,前侧流嘴呈三弯式,后设圆把。传炉壶式方中有圆,挺匀有力,堪为壶中佳作。壶身一面刻『传炉』,款识『启迪先生惠存』。另侧作大篆行书题字『一用宜兴砂』,字体瘦劲,尾落『板桥句』款。壶底中心作篆书阳文方印『李宝珍制』款。
从传世作品来看,晚清民初是传炉壶器型的成熟阶段,这一时期也是传炉壶的天下,所以擅制四方传炉壶的高手亦多产生于此一时期,如俞国良、李宝珍、冯桂林、汪宝根、沈孝陆及吴云根等均有佳作传世。
谢曼伦制 小桑宝紫砂壶
此壶用墨绿泥制作,色泽沉静细润。壶身、壶盖均由桑叶构成。壶腹一叶如舟,表面重合一叶微卷,叶尖翘起作流;中间一叶侧反作壶盖,简则生趣。光润的壶面覆以叶脉,凹凸相间,以一桑枝作柄,圈曲分叉,结桑叶、桑葚果。壶盖上塑一蚕,饱餐后抬头相望,妙趣横生。绿叶、红果、黄蚕,色泽艶面不俗,雕琢细腻。
谢曼伦(1942- )工艺美术师,江苏省工艺美术名人。中国工艺美术学会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会会员。多件作品被收国内外博物馆和收藏家们珍藏。