明代成化斗彩快速成交,光绪瓷器哪里出手快

唐末、五代青瓷采用划花装饰，纹饰题材多为水波与花草纹。
宋代装饰技法主要是刻花、印花、划花以及模印刻划相间，以刻花、印花为主。北宋中期刻花发展成熟，刀法犀利，线条刚劲有力，刀痕有斜度，是宋代刻花技法中者。北宋晚期的印花也很精美，布局严谨，对称匀衡。纹饰有缠枝莲、把莲、牡丹、缠枝菊、波浪、飞鹤、飞蛾、犀鹤、博古、海水游鱼、莲塘戏鸭和婴戏图案等，纹则是宫廷瓷器题材。水波纹外一般刻划以六角形边线，水波中三鱼多见。婴戏图案则以荡秋千为主。宋代花纹装饰特点是，早期于器面刻划简单的花瓣纹；中期则花纹满布器面；到了晚期花纹线条大多纤巧。

金代产品瓷胎呈灰白色，青釉呈色偏黄。大量使用陶范印花，满布器面的花纹逐渐减少，而在盘、碗内壁，大量出现菊花、、水波、鱼鸭纹等，构图简单，呈圆圈形。
元代产品器外一般施半釉，挖足浅，足较宽，似底足，足内心有乳状凸起。
晚唐、五代盘、碗一般采用支钉支烧，通体满釉，足内有3个支钉痕。宋代器物足端无釉，足内有釉。金、元时期一般采用叠烧，盘、碗内有叠烧痕，也有用一钵一器装烧的，则仅足端无釉。

古时的窑成火石红，其当时的面貌，只能从现代瓷器上推知。其经历了若干年后，面且全非，其它的一系列古瓷持征干扰了它。所以寻找古瓷特征，则以后出火石红为主。一般会出现在器物的凹处丶支钉上丶片缝上丶吐筋线上丶火性土垢上，并面上会有金属，这是千年氧化加之火性外吐所致。时间不超过几十年的，不会产生金属光。年代越久远，金属光越强。火石红的主体成份是氧化铁红。若瓷质本身的含铁量极低，则不容易找到火石红，有的须借助百倍放大镜。若是一点儿火石红也找不到，则可判为新瓷。若是瓷器凹处的后出火石红的金属光不明显，则需结合其它古瓷特征综合判判。

瓷之型代表和展现着历史、人文、政治、经济乃至形制和生产力发展的传承脉络。是一个时段政治经济发展演绎过程直接的体现。由于是贴切、真实的人文浓缩，因而，我们研究认识瓷之型的演绎过程也便于了解社会的进程与发展。如果我们对某一类的器物，从起源到发展的全过程有一番系统的了解，如瓷壶类，那么我们从器型，全然可以粗略地以型断代，然后依据同时代的取材、用料、配方工艺、人文历史等进行的核实论证，就完全有可能准确的断其年代。假如说年代确立不了，那就容易张冠李戴，形成老虎吃天，无法下爪。由此可说，鉴定瓷器，观型断代是坚定的要素。

轻重感
钧窑玫瑰紫釉鼓钉三足洗
瓷器的轻重是相对的，没有的标准，因而需要大量的上手实践和感知揣摩，才能形成既贴近客观真实又有个性差异的“轻重感”。瓷化度的高低、胎体或釉层的薄厚、器皿的大小等任何细微的差别，都足以导致瓷器轻重的变化。
北宋龙泉窑青瓷多管瓶
我们只有通过尽可能多的上手实战，并不断自我感知、体悟、对比、修正，才能终找到适合自己用来区分新旧好坏真假仿赝的轻重感。而一旦形成自己的轻重感的系统和体系，对于不明瓷器的断代以及区分窑口、品质、品位和新旧、真假、仿赝等都有的重要作用。
清雍正仿汝釉扁腹绶带葫芦瓶
【提示】手感尽管很重要，具有一定的准确性、可靠性和性，但由于其具有必然的模糊性、差异性和含混性，不可量化、复制和对照，因而也往往作为观感目鉴的必要补充性的辅助手段来使用，很难当一面、一锤定音。

生熟感
明龙泉双龙耳瓜棱瓶
生熟感是手感与听觉紧密结合的产物。
瓷器也像瓜果一样，由于烧成温度不同而有生熟之分。烧成温度低，在1150度以下，则其声若瓦，为生；烧成温度稍高，在1200度左右，则其声类硬木，为半生；烧成温度再高，在1260度左右，则其声如石，略有回声，为半熟；烧成温度若在1320以上，则其声像金，回声悠长，余韵悠然，为熟。
宋汝窑天青椭圆无纹水仙盆
与瓜果的生熟状况正好相反，瓷器越生其手感就越轻，也越易破碎，反之瓷器越熟则其手感就越重。熟悉了瓷器的生熟感，也就基本把握了宋代五大名窑的烧成温度的主要特征，当生者熟或当熟者生自然都不对了。
南宋哥窑双耳香炉
【提示】所谓瓷器的生、半生、半熟与熟，既不是瓷器品质好坏的分水岭，也不是瓷器成败的试金石，而是不同瓷器品种、不同釉层釉质的客观特殊需求，是古人巧夺天工的技艺、智慧和能力的高展示。