古玩鉴定玉器鉴定,古玉上门收购

与圆雕玉人的正视形象不同，片状浮雕玉人像多作侧视蹲踞状，头顶高冠，双手如捧物般前伸上举，面目常未加细琢，表情略显呆滞，服饰大多仅以卷云纹笼统体现，不像圆雕人像那样千姿百态，富有变化。
商代这些形形色色的玉石人像，以其五官、发式、衣冠服饰和举手投足间的身段姿态，形象地再现了殷商社会不同、不同性别、不同年龄人群间的生存状态，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社会“浮世绘”。

古玉鉴定的核心是鉴真，要分别新老，了解入土特征，这是关键。鉴定过程中，有古玉爱好者总结了六要素分析法，全真为真，一伪俱伪，本文简述之。
古玉材料
高古玉多为就地取材，地方玉使用较多，西汉张骞出使西域之前，新疆地区不属于中央管辖，因此新疆和田玉很少使用，大多数比较精美的料子，为甘肃产闪石玉，如马衔山、马鬃山玉。张骞出使西域后，新疆和田玉籽料得以使用，但个头大都较小，大件几乎没有新疆料。

古玉形制
玉器的造型，对鉴定与断代都具有很重要的作用。每个时期的造型特征不同，恰如我们现在的手机，基本都是长方形，或许几十年后出现圆形，长方形手机淘汰。时代特征是我们鉴定古玉的重要手段，只有造型符合当时的特点，才有可能是真品。

古玉纹饰
曾有人说，纹饰只能断代，不能辨伪，这是极其错误的。每个时期的纹饰，具有典型特征，仿品只能大体模仿，却很难到位。
比如战国时期云谷相杂纹、谷纹、龙纹、乳钉纹，等等，早中晚都是不同的，熟练掌握每个时代的纹饰演变特征，是我们鉴定的重要能力。

古玉沁色
沁色一定是顺着晶格扩散，呈过渡，如彩霞般绚烂，仿品颜色浮于表面，常为高压注色产生。区别真伪沁色，对我们鉴定古玉十分重要。真沁色经过盘玩，会发生变化，假的染色，不论怎么盘玩，都是呆板无神的。

古玉包浆
古玉的包浆，既包括了硬朗挺括的光气，又包含诸如碱壳、灰皮、鸡骨白等皮壳，是古玉深埋地下，受到环境影响而产生的自然态。深入了解古玉的包浆，将真品包浆特征烂熟于胸，久而久之，便会产生对神韵的把握，这是需要功夫的。

清代凤鸟纹
　　 清代工艺美术发展迅速，出现了宫廷用玉和民间用玉。同时随着宫廷画家、文人画家的仿古风尚，玉雕纹饰更加追求工整、纤细，乾隆时期，吉祥图案盛行，凤鸟纹的使用更加广泛，日益发扬光大、深入人心，成了各界人士喜爱的装饰纹样。
　　1、清代凤鸟纹常与牡丹花结合在一起，构成“风穿牡丹”富贵吉祥的寓意，双翅的纹饰很多，刻纹纤细，布局规整。有人很生动地总结 明清风鸟纹的特征：“首如锦鸡，冠如如意，头似腾云，翅似仙鹤。”
　　2、凤鸟纹经常出现在装饰玉的圆佩上，纹饰图案化、艺术化。

宋代凤鸟纹
　　宋金时期玉器上的凤纹大体采用写实的手法，达到造型生动、神态逼真的艺术效果，绘画趣味比唐代更进一步。
　　宋特点：宋玉礼器大减，玩味盛浓，比较善用动植物组合在一起，相互衬托的图案。如动物口多是含灵芝瑞草，飞禽游戏于池塘，花间。
　　凤鸟翅没有唐代弧度大，阴刻线密集，清晰条条见底(不像汉浅)，凤鸟常用品字形云纹做陪衬纹饰，与瑞草祥云构成一个美丽图案。

汉代凤鸟纹
　　汉代人们崇尚长生的神仙世界，所以汉代的图案纹饰充满了浪漫色彩，而凤鸟随着时代的变化和要求，出现了同类的名字“朱雀”，它是四灵之一、南方之神，成为传统吉祥的象征、安宁的瑞鸟，成为汉代人们崇敬的神鸟，所以在汉代的绘画、雕刻艺术中，“朱雀”成了主要的创作题材。汉代凤鸟经常出现在“龙凤纹鸡心佩”、及出廓壁上，汉代的风鸟造型开始了写实，风鸟的五官和双翅都用细小短直的阴刻线表现，形象生动，风鸟的冠饰出现了三叉花形冠；在凤鸟的身上有细刻小圈装饰，从西汉晚期一直到东汉