耀州窑瓷器交易方式,瓷器私下收购

如果瓷器有开片或冲口裂纹等现象，污渍容易“沁”入其中，可用牙刷蘸些酸性液体刷洗。但釉上彩器物，不能用此方法，因为酸、碱性物质易损伤釉彩。如果是描金彩瓷器，不可用鸡毛掸子做清洁，因为鸡毛掸子易损伤瓷器上的描金。珍贵瓷器收藏时应配有相应尺寸，带胆的木箱或木盒，以便保存收藏。
瓷器虽然珍贵，有些藏友对于它的保养有些摸不着头脑，但是只要方法合适、即能保养得当，尽享收藏之乐。

康熙一朝，官窑瓷器精益求精，民用瓷器坚实，外销瓷器多姿多彩，百花齐放，争奇斗艳。
自左向右：长劲瓶、梅瓶（1）、长颈葫芦瓶、梅瓶（2）、梅瓶（3）、摇铃樽、梅瓶（4）、葫芦瓶、大口樽、柢槌瓶。

郎窑’是指康熙44年至51年，江西巡抚郎廷极主持景德镇窑事时所烧的瓷器;其中的有:仿明宣德红釉的“郎窑红”、“豇豆红”色釉及仿宣德的青花，仿成化的青花斗彩和仿永乐的白釉脱胎器等。
自左向右：油槌瓶、观音樽、蒜头口瓶、梅瓶（5）、长颈葫芦瓶、长颈荸齐扁瓶、罗蔔樗、蟋螭耳蒜头口瓶、观音尊、蒜 头版头口荸齐扁瓶

康熙时期瓷器造型古拙、凝重而质朴。
此时，尽管胎土精细，瓷质坚密，但仍未能摆脱前朝胎体厚重的特徵。中、晚期，胎体才逐渐变薄。
自左向右：长颈瓶、观音樽、绶带葫芦瓶、罗蔔樗、长颈瓶、撇口瓶、玉壶春瓶、荸齐扁瓶、撇口樽、长颈起弦荸齐扁瓶

光绪青花所用青料主要有四种，种是传统的浙料，保持着淡蓝清新的传统蓝色，主要用来绘制官窑等瓷器；第二种是色泽明丽纯蓝的青料，多用来绘制仿古瓷器，在青花中能见到有规律排列的藏青色点；第三种是色泽鲜艳带紫的蓝色，俗称洋蓝，自同治时期开始就有了，光绪中档瓷器大量使用这种青料，是典型的光绪发色，色调漂浮、线条晕散；第四种是蓝中带黑或带灰的发色，这是含杂质较多的土青绘制的，一般用来绘制粗瓷。

光绪瓷器
光绪瓷器多以仿效前朝的器形而。但在陶瓷工艺制作上已经逐渐有所发展，手工绘制水平上形成了自己到的艺术特色，华丽生动的纹饰更趋于庄重。尤其是光绪时期仿制了很多雍正、乾隆官窑的粉彩瓷器，比如仿乾隆粉彩九桃大瓶、仿乾隆粉彩百鹿尊等等。这些仿制瓷器大都胎釉细致缜密，工艺。

彩瓷一般分为釉下彩和釉上彩两大类，在胎坯上先画好图案，上釉后入窑烧炼的彩瓷叫釉下彩；上釉后入窑烧成的瓷器再彩绘，又经炉火烘烧而成的彩瓷，叫釉上彩。明代的青花瓷器就是釉下彩的一种
明代白釉的烧制成功，以铜为呈色剂的单色釉瓷器的烧制成功，使明代的瓷器丰富多彩。明代瓷器加釉方法的多样化，标志着中国制瓷技术的不断提高。成化年间创烧出在釉下青花轮廓线内添加釉上彩的“斗彩”，嘉靖、万历年间烧制成的不用青花勾边而直接用多种彩色描绘的五彩，都是的珍品。清代的瓷器，是在明代取得成就的基础上进一步发展起来的，制瓷技术达到了辉煌的境界。康熙时的素三彩、五彩，雍正、乾隆时的粉彩、珐琅彩都是中外的。

我国古代陶瓷器釉彩的发展，是从无釉到有釉，又由单色釉到多色釉，然后再由釉下彩到釉上彩，并逐步发展成釉下与釉上合绘的五彩，斗彩。

瓷器修复是一项技术性非常强的工作，先清理破损截面，用调好色的腻子打底，打磨，留出釉面的厚度，如有釉下图案，要按照调好色的彩料绘画、后上釉。如果残器缺肉，用腻子打补缺肉部分，价值非常高的，要去窑口定烧残缺部分。这其中每一道工序的技术性都非常强，非一日之功。还要配备一些必要的设备，如上釉这道，有小型气泵、喷笔等，随着材料技术的发展，黏结、釉层、清洗、腻子等都有更好的材料可供选择，当然，技术是重要的，其中还包含了你对色彩、形的艺术敏感性。一个好的修复师，修复一件瓷器往往要花费一个月或几个月的时间，修复后的瓷器用肉眼是看不出的。