宿豫区个人长期上门收购古玩

字画鉴定仅仅凭借肉眼与经验识别，其可靠性有很大的局限性，也存在困难并很难形成说服力，尤其是在拍卖现场或研讨会上;行业内都通过性的便携式视频显微镜来进行现场识别!
也因便携式视频数码显微镜的分享性比较强，适用于现场（拍卖会、客户现场、朋友间的分享）;又可实时拍照摄像，可进行对比存储;且便携式数码显微镜一般都有对比及测量功能，是书画的鉴定分析工具。
此外，比如说印章或签名、材质、题跋、收藏印、著录、装裱等这些都是可用来鉴别书画的手段。印章是书画的证明物，作者以此证明确为自己创作，而鉴赏家则以此表示自己的鉴别。若干件书画作品常常使用同一印或几印，不会每件作品都新刻一印，所以从印章的真伪来鉴别书画的真伪，尤其是通过对数件作品印章的比较来鉴别，是有相当根据的。材质对书画的鉴定也是其重要的，不同的材质有不同的特点，在不同的材质上作书画，会有不同的效果。尤其在国画和油画等大相径庭的画种中表现，即便在同一画种内部，材质引起的差别也不小，而这种差别与作家的喜好以及当时可取的便利条件有关。当然除了这些以外，题跋、鉴藏印以及著录也对鉴定书画有一定的帮助。

举个例子，的‘杜尚的小便池’，它可以载入西方美术史，是因为杜尚是观念艺术的位探索者，但是，第二个人再要重复就没有任何价值了。比如把一个席梦思床垫送到美术馆去，美术馆肯定不会收。而‘杜尚的小便池’，美术馆不但收了，而且作为重要的展品。中国绘画与西方绘画，特别是与西方现代派艺术非常不同的地方就在于，我们极为注重技巧的难度。远的且不说，仅在20世纪，中国众多级画家，如徐悲鸿、齐白石、吴昌硕、李可染、傅抱石、潘天寿等人，每一位都有自己在作画方面特的难度。比如潘天寿，他的几笔看似简单，后人却很少有人能够做到。他一笔画出石头轮廓的功力，令其他作画者望而却步，绝大多数人都知难而退，很难企及他的高度。”中国传统绘画的大家，只要能够列举出来的，其技巧和作品无一不具有高难度。

书画装裱只需七步就可以轻松搞定
步，需要买一些排笔还有棕刷，这两件东西是用来进行书画装裱的比较重要工具。在选排笔的时候，好可以选24管的，对于新买回来的排笔可以先在笔的根部滴一些胶水，这样可以固定笔部的毛。而新的棕刷还需要用碱水泡一泡，这样可以把刷子表面的杂质以及棕榈皮去掉。
第二步，需要我们自己做浆糊，因为浆糊是在装裱书画时用来粘东西的，所以我们可以用无筋面粉作原料。先在锅里放一些水，然后在水煮开之后放面粉，等到有面粉的水再次煮沸后，就可以用木棒搅一下，一直等到面粉水变粘，但是要控制粘度。
第三步，画心要裁成方形，然后是托心。要把书画心裁下来，但是需要裁成方形而且要整齐，对于画心可以采用湿托的方法，主要就是在书画心的反面喷一些水然后再在上面刷一些浆糊，然后再盖上层宣纸。对于托心用的宣纸，可以是单张宣纸，或是夹宣纸，又或是重单宣纸等，托心用的宣纸是根据书画心的纸厚度来进行选择的。
第四步，放在墙上挣干。书画心托好后就需要放在墙上挣干，在放在墙上的时候，需要用棕刷把它崩平，但力气适中不能把书画给崩坏。正常情况下，放在墙上的画心需要五六天的时间，这样才能挣干。在画心挣干之后就用竹片一样的起子把书画心弄下来，然后用裁刀还有钢尺把画心裁整齐。
第五步，镶画。需要在画的周围镶你想要的东西，可以是锦绫，也可以是宋锦。不过尺寸的大小，要根据画心的大小，颜色的选择也要根据书画心。镶画用的浆糊要粘稠一些。
第六步，覆背纸，贴串口。对于镶好的书画是需要在画的背后覆上一些纸，然后再放在墙上挣干，之后再进行裁切。贴串口是为了把天杆与地杆包住，好能够再长2到3厘米。
第七步，需要上天杆还有地杆以及挂绳。在进行天地杆安装的时候，一定要把它们包紧，然后再在接口的地方抹上浆糊。天杆与地杆需要用一下绫子包一下，地杆是要装轴头，天杆要上羊角圈，后系上挂绳，这样就完成书画的装裱。
对于书画装裱是需要耐心和细心的，所以在做每一步的时候都慢慢来，稍有不注意就可能毁了书画，因此要多学习后再进行实践，这样才能成功装裱。

张大千《溪山兰若》估价12,000,000

【北京保利秋拍】本季秋拍在中国书画板块推出六大专场，共付拍千余件中国近现代大匠、巨笔及当代名家杰构，汇集傅抱石、张大千、齐白石、李可染、徐悲鸿等大师名家多幅，星光熠熠，且传承清晰有序。

作品鉴赏：
张大千 1947年作《溪山兰若》设色纸本 |
立轴 尺寸：120×50 cm
估价：RMB 10,000,00

《溪山兰若》全图采用高远、深远相结合的章法，及巨然如网络分布的披麻皱笔法，体现了峻岭迭峦的雄伟深邃，间以悉心刻画的寺院筑立、长廊围绕，增添几分工笔美感，再通过细描水纹山溪蜿蜒，带出静中写动的气氛，从而烘托出一派超诹尘世的佛山圣境，全幅设色青绿重彩，使得画面视觉效果。此是张大千意图实现传统山水画可游可居理想意境的佳作。

艺术作品的意义和价值，在艺术家的眼里往往是无法用金钱来衡量的，在这个世界上将自己的一生都奉献给自己热衷的艺术创作，是很多艺术家的向往，徐悲鸿也是其中的一位。

对于徐悲鸿的生平，大家都应该有所了解，但是徐悲鸿曾经花了将近能够买下20个四合院的钱，只为拥有一副画的事迹，想必就鲜为人知了吧？徐悲鸿能够成为一位的国画大师，归根结底和他的父亲有很大的关系。虽然他出生在一个普通的家庭，但是他的父亲本身就是一位教书先生，不仅能够识文断字，在绘画上也颇有造诣。尽管从小在物质上并不能够给予他更多丰富的资源，但是在精神方面的培养，却是从小就非常富足的。

从小在父亲的教育下成长，使得他在绘画上有着非凡的天赋，并且自身也对艺术充满了热爱。20岁的那年，徐悲鸿有幸得到朋友的赞助到震旦大学学习系统的绘画知识，在这期间，他对西方的绘画艺术有了一定的了解，并且也为自己将来的艺术道路奠定了基础。毕业之后的徐悲鸿由于出色的能力，被北京大学聘为“画法研究会”的导师，从业几年之后，在机缘巧合之下他又到法国继续深造。在法国留学的那段时间里，徐悲鸿得以学习到了正规的西方绘画教育，让原本在国画方面已经小有成就的他，在艺术上有着更加出色的创造力。

在多方的支持下，他在欧洲举办了自己的画展，让国外更多的人了解到了中国的文化，而徐悲鸿这个名字，也一时之间在国际上声名鹊起。尽管自己的画作已经成为别人眼中的名画，但是徐悲鸿依旧非常喜欢收藏各个时期的字画。他生平收藏过的字画，就超过上千幅，每一件都价值连城十分名贵。他不仅会拿出自己的作品去交换心仪的字画，甚至还会倾尽所有，只为拥有自己喜欢的艺术作品。当然作为一位有名的艺术家，他的眼光也非常特，往往被他看上的字画都有非常重要的价值。

那么又是什么样的名画，能够价值20个四合院呢？要说起他和这幅名画的故事，就要追溯到1937年的时候了，那个时候徐悲鸿正在香港举办自己的个人画展。在这次画展举办的过程中，他和一位来自德国的马丁夫人相识。

下面是2020年唐寅字画相关拍卖记录(Artron数据)请参考
唐寅 山水人物画---估价1亿0816.00到1亿0816.00万---拍卖日期：2020年1月14日
唐伯虎 山水画---估价1亿4850.00到1亿4850.00万---拍卖日期：2020年1月14日
唐伯虎 山水画---估价1亿4850.00到1亿4850.00万---拍卖日期：2020年1月14日
唐寅款溪堂坐图扇面---估价170.00到170.00万---拍卖日期：2020年1月14日
唐寅 山水人物画---估价1亿0816.00到1亿0816.00万---拍卖日期：2020年1月14日
唐伯虎 山水画---估价1亿4850.00到1亿4850.00万---拍卖日期：2020年1月14日
唐寅 （款） 仕女图---估价1560.00到1560.00万---拍卖日期：2020年1月10日
下面是历年唐寅字画相关拍卖记录(Artron数据)请参考
唐寅 临流试琴图 立轴---估价500.00到700.00万---成交价:RMB1138.50万---拍卖日期:2011年12月30日
唐寅 书画扇 （二帧） 扇面---估价420.00到680.00万---成交价:RMB626.75万---拍卖日期:2014年6月3日
唐寅 端方 训鹤图行书五言联 立---估价100.00到150.00万---成交价:RMB552.00万---拍卖日期:2015年6月6日
唐寅 竹石图 立轴---估价200.00到220.00万---成交价:RMB368.00万---拍卖日期:2018年12月6日
唐寅 江亭谈古图 扇面---估价200.00到400.00万---成交价:RMB1150.00万---拍卖日期:2013年6月3日
唐寅 观云 招辞书画卷 手卷---估价800.00到1200.00万---成交价:HKD1130.50万---拍卖日期:2016年11月28日
唐寅 灌木丛篁 立轴---估价150.00到200.00万---成交价:HKD682.35万---拍卖日期:2007年11月26日
唐寅擅山水、人物、花鸟，其山水早年随周臣学画，后师法李唐、刘松年，加以变化，画中山重岭复，以小斧劈皴为之，雄伟险峻，而笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画多为仕女及历史故事，师承唐代传统，线条清细，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画，长于水墨写意，洒脱随意，格调秀逸。除绘画外，唐寅亦工书法，取法赵孟頫，书风奇峭俊秀。有《骑驴思归图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》、《李端端落籍图》、《秋风纨扇图》、《百美图》、《枯槎鸜鹆图》、《两岸峰青图》等绘画作品传世。
2020年唐寅字画正规收购，今日下午，记者在展览现场看到，多家博物馆珍藏的唐寅作品已经布展完毕。为此，记者采访了苏州博物馆古画研究，了解这些极其珍贵藏品背后的故事。据苏州博物馆古画研究人员潘文协介绍，唐寅是个地地道道的苏州人，他画艺精博，擅长山水、花鸟、人物各科，尤以山水画成就著。其中展出的一幅贞寿堂图卷，现藏于故宫博物院。图绘以平远、阔远之法，画青山秀水之畔，有堂屋两间筑于山坳回抱之处、松竹掩映，篱落曲折。堂内家人聚首，共叙天伦；堂侧隔桥一人正袖手而立，作静观之状。图中山石皴笔劲利，晕染轻淡；树法丰富，枝干俯仰有态，点叶、夹叶兼备，点景人物衣纹细劲，神态闲适。风格秀润，意境幽淡，为唐寅早期画作的佳制。现藏于上海博物馆的黄茅小景图卷，图绘西洞庭湖名胜熨斗柄之景致。近景山势奇绝，树木掩映。远处石壁逶迤，湖面轻舟，可见水鸟飞翔。山石主要以乱柴皴加淡墨渲染而成，笔法灵动，墨色清润。而另外一幅由中国重庆三峡博物馆收藏的临韩熙载夜宴图卷，也是此次展览的亮点之一。潘文协告诉记者，此卷以人物故事为主题，系临自五代南唐画家顾闳中所作《韩熙载夜宴图》。现故宫藏顾氏本《韩熙载夜宴图》画共五段，依次为听乐、观舞、歇息、清吹、散宴；此卷共六段，其将顾氏本清吹一段中韩熙载形象移前作段，其后依次为听乐、清吹、观舞、歇息、散宴。此卷内容除了在顺序上有改编外，画中器物以及画中屏风画面等，与顾氏本亦有差别。画法以工笔重彩，每段之间主要以屏风自然隔开，人物情态宛转，行笔流畅劲健，设色明艳富丽，生动地描绘出了主人公的风流韵致；画中屏风山水为院体风格。