雍正时期珐琅彩瓷器:先多为色地,后多为白地,纹饰多为山水、竹石、花鸟等景物,同时在绘画中配以相应的诗句,融诗、书、画于一体,别有风味,显得更加高雅。雍正时期还盛行单色作画,如用胭脂红、深兰、墨彩……任选一色成画,颇有中国画风格。这是,特别靓丽。
大清乾隆年制乾隆一朝六十年,是清代封建社会发展的鼎盛时期,瓷器生产取得了的繁荣,青花瓷也达到了的程度。
康熙时期珐琅彩瓷器:多为色地,有花无鸟。所谓“色地”,是在外壁没有上釉的素瓷,行外壁“满器”色地施彩后,再画珐琅。纹饰中以多种缠枝牡丹、折枝大朵花卉及团花中加“寿”字、开光花卉等为主。
乾隆时期珐琅彩瓷器:多为白地,早期仍沿袭雍正时期的基础烧制;中期出现了色地开光图案和西洋人物故事画;中晚期出现结合其他彩料和色釉作装饰;晚期由于乾隆皇帝的兴趣偏转向景泰蓝,对珐琅彩瓷不再重视。
,瓷胎画珐琅是创烧的一种新瓷器品种,代表清宫瓷器之中次的艺术水平和工艺水准,这件康熙珐琅彩瓷于紫禁城御作坊绘制,是清宫瓷器中弥足珍贵、华艳妙丽的作品;其次,区别与雍正、乾隆时期的珐琅彩喜好画面上配以相呼应的题诗,康熙珐琅彩没有御题诗,因此市场上的康熙御制珐琅彩更是极其稀有的品种,而且从1999年算起,这十几年以来,拍卖市场上就再也没有出现一件完整无缺的珐琅彩瓷,这件作品器形,非常,堪称的收藏品。
今天珐琅彩能成为价格上的器物,明天、后天它永远都会稳坐在中国陶瓷价格的上。因为它代表清宫中次的瓷器工艺水准,不仅创作工艺繁复、数量、烧制精美,而且具有高的艺术性,表现出的创造力,对于任何一个有实力的收藏家来说都是梦寐以求的珍品。正是由于珐琅彩瓷的这种度,依据艺术品市场的经济规律来判断,珐琅彩瓷的市场前景一片光彩,不论其他瓷器品种行情如何,珐琅彩瓷今后依然会受到藏家的追捧,市场仍会非常稳定。举例来说:2011年,在香港苏富比拍卖会中,一只“玫茵堂”的清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗“锦鸡花石”图胆瓶以1.8亿港币作为历来拍卖估的瓷器流拍,但是在拍卖会后不到一小时就以私人洽购形式2亿港元售出。这件珐琅彩瓷瓶曾在1997年香港苏富比秋拍中以992万港元被“玫茵堂”主人拍得,从1997年到2011年,相隔14年,增值约20倍,由此可见珐琅彩瓷的增值空间,也足见珐琅彩瓷作为御用珍品在人们心中的地位。
乾隆时期瓷器主要特征:
1、造型规整,比例适宜,外观曲线虽不及雍正时的优美,但仍比嘉、道时期的隽秀,小件器物尤为。前期器型和雍正时一样恰到好处,后期则显呆滞。此后各朝的造型风格,除嘉庆初尚能恪守乾隆旧样夕长余者皆 为依次递减,每况愈下。
2、前期胎体细润,后期渐趋粗糙。
3、青花呈色虽有多种表现,但以稳定的兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色,色调均沉着,纹饰清晰。
4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同,其颜色由松石绿和深兰色组成。
5、珐琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”,一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。
6、古铜彩就是用粉彩金彩,在瓷器上进行绘画,用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑,这是乾隆时期瓷器彩色的发明。
7、乾隆瓷器中,有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画,可称为彩地绘画。
8、有的彩地上开出圆光进行绘画,称作开光绘画。
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江西鉴定拍卖古董古玩,艺术品经理人:汤经理 南昌御古臻藏