厦门李可染字画鉴定中心

李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），江苏徐州人。中国近代的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。

在山水画方面，李可染主张“可贵者胆，所要者魂”、“用大的功力大进去，用大的勇气打出来”，使古老的山水画艺术获得了新的生命。 他也强调作山水画要从无到有，从有到无，即从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。

在素描方面，李可染认为素描是研究形象的科学，素描的目的就是准确地反映客观形象。形象描绘的准确性，以及体面、明暗、光线的科学道理，对中国画的发展只有好处，绝无坏处。李可染也提出过“采一炼十”的主张。意即，采矿是艰辛的，冶炼更加需要付出倍百倍的劳动，真正的艺术创造兼有采矿工人和冶炼家双重艰辛和勤奋。

李可染的山水画重视意象的凝聚。他在40年代的山水作品是一种线性笔墨结构。50年代以后的作品，由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构，以墨为主，整体单纯而内中丰富，浓重浑厚，深邃茂密。

李可染的山水画将光引入画面，尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果，使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。从总体看，李可染的山水画比明清山水画更靠近了对象的感性真实，从某种意义上看减弱了意与形式趣味的立性。

李可染的人物画画面动态微妙，形象夸张但不丑化，朴质却不古拙，富于诙谐、机智特色和生活情趣。

李可染的艺术，以人物牧牛图与山水画双峰并峙，李可染的“牧牛图”就像一首浸透着质朴深情的田园诗，牧童与牛是他对灵魂的不断净化和重要的感情寄托，爱牛、画牛、师牛而享有，他的一生对牛的生活习性，种种情态认真仔细地观察，并赋予了笔底之牛的象征意味，表达了“孺子牛”特别的民族精神，呈现出永恒美术价值的艺术风范。

李可染字画部分成交记录：

李可染 1974年作 韶山 8000-15000万 万 1240万

李可染 1959年作 长征 2500-3500万 万 10752万

李可染 1976年作 井岗山 600-800万 万 8412万

李可染 齐白石 牧牛图 800-1200万 万 7751万

李可染 1982年作 千1500-2200万 3752万

李可染 1982年作 千 2800-3800万 3795万

李可染 万山红遍 1500-1500万 3960万