齐白石款“清风贝叶草虫图”

传统国画很美，齐白石的花鸟虫整体都有水墨画特有的灰质感，随性而美丽，构成了一个生动的世界。传统的中国画家，擅长花鸟者几乎都兼画草虫。但在他们的笔下，草虫多是花草的点缀。而在齐白石的画中，草虫却成为了真正的主角与视觉中心。不仅种类繁多，刻画入微，更是“兼工带写”的画法，将浓墨重彩的大写意与细致入微的精细描写结合，了前人，使草虫画达到了一个的高度。齐白石画工笔草虫的时间，大约始于19世纪80年代，止于上世纪30年代初。天上飞的、地上爬的、水上游的，他几乎无所不画，还曾立下豪言：“为万虫写照，为百鸟张神”，很难统计他一生究竟画了多少种草虫。能将小小的虫子画得这么出神入化，齐白石一定不是五十多岁才观察到这些虫子的性格的。在他被称为阿芝的童年，在湖南湘潭那个山清水秀的农村，迎着风奔跑在山间地头的小男孩，虫子是他们好的朋友。在《白石老人自述》中齐白石自己回忆：“那时令弟仲葛、仲麦，还不到20岁。暑假放假，常常陪伴我，活泼可爱。我看他们扑蝴蝶、捉蜻蜓，扑捉知了，都给我作了绘画的标本。”
近期我公司征集了一幅齐白石款“清风贝叶草虫图”，长68cm，宽45cm。画中几只草虫围绕着一片叶子十分有趣，贝叶的脉络清晰可见，微风下在摇动，草虫的翅膀、触须、长足无不精细绝伦，此虫、此叶就是为此作而生。一静一动衬托出此作品的平衡，细节处虫的足、翅又各不相同，叶给虫带来希望，虫给叶带来生机，相得益彰，结构巧妙，构思严谨，齐白石笔下草虫贝叶长生，生命永留，传世经典。体现了齐老的写生能力和童趣。从草虫的头部到背部再到四肢，刻画的一丝不苟，比例准确。在草虫的神态上，齐白石匠心，把草虫在捕食、飞翔、小憩等精彩瞬间表现了出来，赋予了草虫的生命力，给整幅画带来生机盎然之象。在整体造型上，形态真实，设色精妙，堪比照片。
齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日)，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭(今湖南湘潭)人。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。齐白石善画草虫，他艺术道路上的贵人徐悲鸿曾评价，“写昆虫突过古人，其虾、蟹、雏鸡、芭蕉，以墨写者，俱体物精微，纯然。”
齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，齐白石同时吸取吴昌硕之长。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。齐白石还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。齐白石的画，反对不切实际的空想，齐白石经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。在中国绘画史上，齐白石是一朵立于任何流派之外的奇葩。齐白石在花鸟、人物、虫草、山水方面的建树在中国绘画历史上都有着举足轻重的作用，缺失他任何一支对整个绘画史都有着牵一发而动全身的影响。他的作品不仅表现了世人眼中的万物，更表现了他充满童趣的内心，具有别具一格的艺术魅力。他的画中显现出来的特源于他的出身的特殊性和他生活的环境。他特殊的人生境遇使他形成了喜欢乡间生活、率真、真实的性格。他画的草虫有声、有色、有质感、有感情。草虫的翻飞鸣跃之相，翻者折翅能见动作，飞者振羽如临风声，鸣者切股能闻音响，跃者挺身可视起状。
齐白石曾说，画虫“既要工，又要写，难把握”，又说：“凡画虫，工而不似乃荒谬匠家之作，不工而似，名手作也。”齐白石画虫绝非凭空想象，而是来自于他自己亲眼所见。“辛丑以前，白石的画以工笔为主，草虫早就传神。因为他家一直养草虫——纺织娘、蚱蜢、蝗虫之类，还有其他生物，他时常注视其特点，作直接写生的练习，历时既久，自然传神。”中国传统绘画中很少有表现正透视的形象，齐白石没有学过西方的素描，但他笔下的很多草虫却符合西方的透视规律，齐白石在画草虫上的许多创新与运用，也是一般画家难以做到的。常人画得细，很容易腻和板，甚至将草虫画成僵死的标本而无生气，而齐白石所画则是在精细中求生机，严谨处富变化。
齐白石一生画的草虫品种非常丰富，多达数十种。不仅有蜻蜓、蝴蝶、蝉、蜜蜂、蝈蝈、蚂蚱、螳螂、蟋蟀、天牛、蛾、蝼蛄、蝗虫、灶马、蜘蛛、水蝽，甚至还有蟑螂和苍蝇。蟑螂和蝇这类不洁之虫，以前是很难入画的，但齐白石将它们描绘入画，观者并没有产生污秽感，反而画得生动自然。如他画蜻蜓翅膀上的网纹，用笔有轻重浓淡变化，增加了翅膀的动感；画水中草虫的长足，一笔瘦硬的线条及画出了长足的挺拔表现出关节的结构。他注重质感的表现，蜻蜓、蝉、蜂类甚至蝗虫的翅膀画得很透明，蝴蝶和蛾子的翅膀画的通体蓬松通透，有一触即掉得质感。这些当然不是一朝一夕能练就的，一笔笔都积淀着他数十年的绘画功夫和学养。当然，齐白石也画那些美丽的昆虫，蝴蝶、蜻蜓、蝉和蜜蜂他画得多，他画《荔枝蜻蜓》《雁来红蝴蝶》《枫叶秋蝉》《藤萝蜜蜂》，令人赏心悦目。蝈蝈、蚂蚱、螳螂、蟋蟀也是他爱画的，他画《葫芦蝈蝈》《凤仙花蚂蚱》《稻穗螳螂》《豆角蟋蟀》，生活气息很浓。
“画工笔草虫先要选稿，从写生积累的草虫稿中找出动人的姿态，然后把无关的部分去舍加工，创造出精炼而生动的艺术形象来……细看草虫‘粗中带细，细里有写’，有筋有肉，有皮有肉，非有数十年粗细写生功夫是画不到。”工笔草虫画是传统绘画的一个立画种，这类画通常以草虫为画面主体，与之搭配瓜果蔬菜或花草树木，以写生为主，写意为辅，形成一种特地艺术美感。草虫画的发展有着近千年的时间，若要论起造诣齐白石。在传统的草虫画之中草虫多以配角出现，而齐白石的草虫画把所绘草虫作为画面的视觉中心，尤其是他的工笔草虫，细笔刻画草虫，然后用写意的笔法勾勒出花草树木，一工一写创造出草虫画的新境界。
在后人的印象中，齐白石一直是以大写意于画坛，一度遗忘了他的工笔画。其实齐白石从学画之初就是以工笔画入手，而且在工笔画上摸索了几十年。直到晚年才改变了画风，开始向大写意的画风转变，这才让他在画坛声名鹊起。
当齐白石的工笔草虫画再次出现的时候，很多人曾经有过质疑，认为这不是齐白石的作品，齐白石画不了这么写实的草虫。其实，齐白石的写实造诣丝毫不逊色于他的写意功底，齐白石的工笔草虫之所以没有他的写意画名气大，主要因为两个原因，齐白石在画坛立身是以大写意风格，让后人忽略了他的工笔写实画。
众所周知，齐白石从一位乡间木匠成长为艺术大师，在乡下生活了几十年，这些草虫也是他的童年玩伴，所以他对这些草虫并不陌生，对草虫也有着一种特殊的情感。他对草虫有着深入的观察，对草虫的生活习惯有着十足的了解，并且在早年他不断地刻画草虫，对不足之处加以改进，经过几十年的练习和摸索，形成了特的草虫画风格。他的草虫画带来的不仅仅是视觉上的享受，还有他这种继承和创新的精神。在草虫画中他巧妙地将工笔和写意相结合，创作出特的艺术语言，当把他的草虫画放大数倍之后，给人扑面而来的生活气息和美的享受，他被称为艺术大师，是名副其实的。
工笔草虫是中国画的一个立画种，以草虫为主题，配以花卉或瓜果，形成一幅完整的中国画。可分为工笔白描草虫、工笔淡彩草虫、工笔重彩草虫等。工笔草虫与中国传统美学相适应，以写生为基础，以寓兴、写意为归依，注重“夺造化而移精神遐想”。当代画家齐白石是画工笔草虫的大家，他把草虫画到工、细，同时把配景画得老辣，用配景的“粗”来进一步烘托草虫的“细”，从而达到了的艺术效果。在画配景时，他根据墨与色的不同，把景物分为水墨、泼墨、设色、白描、没骨等，笔墨淋漓，所画草虫，工而不板，细而不繁，生动传神，还有浓浓的笔墨趣味。齐白石笔下的草虫，遵循着大自然的律动，展现的仿佛是一曲无声的乐章。
草虫画并不是齐白石发明创造，在明代和清代的画坛上已经有很多画家进行描绘，但是像齐白石这样风格的人并没有。看到齐白石所画的蝉，才能明白薄如蝉翼的真实感觉，他笔下的草虫翅膀上的脉络清晰可见，笔墨也粗细不一，同时又具有浓淡的对比，却不呆板，更注重表达的是草虫的精神和动态。齐白石的花乌草虫之美，具备了“俗中见雅”、“物中见境”、“小中见大”三个重要特点。此幅草虫图极富艺术性，保存完好，是一件难得的珍品。