元代赵孟頫
认为书画不仅技法相通,本质也相同,有诗为证:"石如飞白木如籀,写竹还应八法通,若也有人能会此,须知书画本来同。"明代书画论家董其昌讲士人作画,当以草隶奇字之法为之,树如屈铁,山如画沙,绝去甜俗蹊径,乃为士气。不称纵俨然及格,已落画师魔界,不复可救药也。"只有融书于画,才能脱离画师画的甜俗之气,画出有"士气"的文人画。文人画是中国艺术重要的一个至高领域,是世界艺术宝库里不可取代的一个伟大的画种。这对当时画家影响,许多画家将书法的技法、笔趣融入到自己的绘画之中,吴昌硕甚至有“平生得力之处在于能以作书之法作画”之言,他把书法的行笔、章法、体势融入绘画之中,形成了富有金石味的特画风。比如他的《秋光》图,先用大笔铺毫写葫芦,用篆书的中锋以笔画菊花,更是用狂草的笔法挥写葫芦的藤蔓,后用大笔画出葫芦的片片叶子,正是因为各种笔法的运用,使得画面跌宕生姿,层次感。
解放以后,因为跟齐白石先生和黄宾虹先生接触后,看见他们两位老人都画得很慢。齐白石他那个画可不容易,他的行笔很慢。我初看了齐白石的画觉得很奇怪,因为他从前画画写字,总是题“白石老人一挥”,一挥而就。后来我跟他熟了以后,他同我非常要好,等于他的学生,常常给他牵纸画画,我看他画了十年;可是齐白石的花鸟,我一辈子不画,我主要地看他的构图、笔法。我看他画画,非常慢,非常严肃。看他行笔那么慢,我还和他开玩笑,说: “你常常题画,‘白石老人一挥’,我看你从来没有挥过。”
他这个人绝不顽固,对新的东西很欢喜。有一次看展览会,里面完全是西画,油画,我跟他一块儿去看。看了以后,招待的人拿来一个批评簿子说:“齐老先生难得来一看,你也写几句话批评批评。”他怎么写的呢?他说:“我要是年轻,我也学油画。”他的意思是,他已经九十多岁了,要学油画也来不及了。
元代画家黄公望(1269--1354),字子久,号一峰,大痴道人,常熟(今属江苏)人。擅长画山水,多描写江南自然景物,以水墨,浅绛风格为主,与吴镇,王蒙,倪瓒并称元四家。原系浙西廉访司一名书吏,因上司贪污案受牵连,被诬入狱。出狱后“大痴”,从此信奉道教,云游四方,以诗画自娱,并曾卖卜为生。他学画生涯起步较晚。然由于生活坎坷,寒暖自知,所绘山水,必亲临体察,画上千丘万壑,奇谲深妙。
以浙江富春江为背景,全图用墨淡雅,山和水的布置疏密得当,墨色浓淡干湿并用,极富于变化,是黄公望的代表作,被称为“中国传世名画”之一。明朝末年传到收藏家吴洪裕手中,吴洪裕极为喜爱此画,甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬,被吴洪裕的侄子从火中抢救出,但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》,现藏台北故宫博物院;前段称《剩山图》,现收藏于浙江省博物馆。在中国前温家宝先生的决定下,《富春山居图》2011年6月在台湾台北故宫博物院展出。