从设色来看,王琦早年作品设色细腻,渲染层次丰富,有瓷像画的微妙变化。既注重色彩的冷暖搭配,又不求浓重艳丽,具微茫之感。以干笔皴描人物的衣袍,轻敷淡染,层次丰富,并常用点虱之法补充层次。而模仿品设色平板,少阴阳层次变化,特别是染色之后的点虱之法,不随阴阳层次而变,徒有形式,不得要领。
王琦的瓷板画创作于风云变幻的民国时期,彼时社会动荡,民众在战乱、贫困中苦苦挣扎。他的作品犹如一面镜子,映照出那个时代的真实面貌。如《流民图》,描绘了一群衣衫褴褛、面容愁苦的百姓,在战火纷飞下流离失所,为求生存四处奔波。画面中,老人颤颤巍巍,孩童嗷嗷待哺,成年人满脸疲惫与无奈,通过细腻的人物刻画和场景营造,展现出战争给人民带来的沉重灾难,让人对当时社会底层人民的悲惨境遇感同身受,引发对和平的珍视。
王琦瓷板画具有的艺术价值,他以瓷为纸,用画笔赋予瓷板鲜活生命力。在绘画题材上,涉猎广泛,涵盖神话传说、历史故事、市井生活等诸多领域,满足不同藏家审美需求。技法层面,融合中西,将西洋画的明暗、透视等技巧与中国传统笔墨韵味结合,人物面部细腻,衣纹线条奔放洒脱,画面层次丰富,立体感、空间感跃然瓷上,如《达摩渡江图》,达摩祖师的面部肌肤质感、眼神深邃与身后波涛汹涌的江水、飘动的袈裟形成动静、虚实对比,视觉冲击力。其创新精神更是开启瓷板画新纪元,摆脱传统束缚,引入新元素、新风格,为陶瓷艺术发展注入活力,诸多作品成为后世学习,艺术价值经岁月沉淀愈发醇厚。