吴昌硕字画拍卖

吴昌硕（1844.8.1—1927.11.29），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人。晚清民国时期国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社长，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。
难能可贵的是，当时如日中天的任伯年，却有着扶持学子的大度和气量。他凭借特的人格魅力，号召聚集了一批有才华和底气的书画家，为其他画家撰写荐语，这里面就包括了吴昌硕。海派书画家藉此整合成了一个群体，推动着海派艺术不断成熟，为日后涌现像吴昌硕这样的大师名家建构了一个平台。到任伯年辞世后，吴昌硕成为海派书画新的人物。
吴昌硕是以诗、书、画、印四绝称雄一世的大师。受家庭熏陶，他少年时即开始读经史兼及诗词之学，后又于青年时期问诗文于俞曲园，壮年习诗于杨岘。其诗自抒胸臆，真率而有个性。吴昌硕曾为西泠印社社长，一生治印无数，印名扬世早。
印风上宗秦汉，兼取浙皖精华，朴野雄健；他的书法亦以秦汉为宗，一生寝馈石鼓与汉魏碑版，自谓“曾抱十石鼓，曾读百汉碑”，于篆精，行草书学王铎、楷书学钟繇，自然苍劲，气力迥出；吴昌硕五十岁始正式习画，转益多师，与虚谷、任伯年、蒲华等人亦师亦友。六十岁后自我面目，以篆籀笔法融入绘画，到晚年更是笔墨恣肆雄奇，气象苍茫古厚，一格。
在中国传统文人画的审美观中,把传神写照、笔精墨妙、不似之似、超以象外、迁想妙得等传统审美观点视为评判中国画的重要标准。中国画讲究“神韵”,要求表现对象在似与不似之间,继而有创造性地表现出自己的思想境界。
在吴昌硕的画中既有传统画风的精髓,同时又包含浓厚的个人情感,用墨用色大胆、运笔流畅、笔力苍劲、一格,具有高超的艺术境界。他用自己特的方式来选择和表现对象,融合晚清各家之长,然后遗貌取神,加以创造,以极度简练概括的笔墨来表现深邃的意境,抒发丰富的思想感情。
徐悲鸿讥讽吴昌硕是“外行人入画坛”。傅抱石说“吴昌硕天下，中国画荒谬绝伦”。黄宾虹虽认可金石篆籀入画，但并不赞同吴的绘画形式。在书画鉴赏上眼光极其精审的傅雷，认为吴昌硕全靠金石学功夫，把古篆籀笔法移到画上来，其流弊是干枯。