石叟款错金螭龙纹围棋罐

石叟款错金螭龙纹围棋罐
乾隆年间制作的一款斗彩围棋罐。围棋罐毫无疑问是用来下棋用的，装棋子用的罐大多都是用斗彩制作，铜制错金围棋罐少之又少。可想而知古人对艺术和生活的追求是多么崇高。下面和奇哥一起看看这个围棋罐妙处何在？

乾隆时期，中国的铜器制造业发展到了顶峰，无论从质量、数量，还是种类上都达到了历史的鼎盛时期。乾隆铜器集辉煌大成于一身，铜器也不例外，不仅种类繁多，制作精良，巧夺天工，且在雍正时期的清雅基础之上增加了华美的装饰效果，在瑰丽中透露着富贵。无论生活用铜、陈设铜、文房铜、观赏铜，无一不显现乾隆时期高超的制铜技艺。本品唇口、折肩、圆腹、圈足，底足有石叟二字款。器身外壁绘有两条螭龙，从汉代开始，双龙戏珠便成为一种吉祥喜庆的装饰图纹，多用于建筑彩画和豪华的器皿装饰上。双龙的形制以装饰的面积而定，倘是长条形的，两条龙便对称状地设在左右两边，呈行龙姿态。倘是正方形或是圆形的，两条龙则是上下对角排列，上为降龙，下为升龙。不管是何种排列，火珠均在中间，显示出活泼生动的气势。小巧，是乾隆时期的铜制。
2009年12月份佳得士拍卖一款清乾隆斗彩加粉彩吉庆有余婴戏图罐，成交价1636万元；2013年10月份香港百盛隆拍卖乾隆时期的斗彩花卉纹天球瓶，成交价1242万元。奇哥认为，随着国内外经济的转型，艺术品投资成为当下以及未来的重要投资方向。随着互联网的高速发展，对于很多传统行业来讲，资源整合以及转型是必然的。



　　中国古代四大艺术：「琴、棋、书、画」之棋，指的就是围棋。《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》、《金瓶梅》、《儒林外史》等等中国古典小说中，更是常常能看到围棋的影子。


银丝网格木围棋盘·瓷棋子(辽代)
　　围棋起源于中国，传为尧作，春秋战国时代即有记载。隋唐时经朝鲜传入日本，流传到欧美各国。有学者认为，围棋蕴含着汉民族文化的丰富内涵，是中国文化与文明的体现。
　　“闲看数招烂樵柯，涧草山花一刹那。 五来棋一局，仙家岁月也无多。”——明.徐渭


黄花梨南瓜形围棋盒

民国墨彩山水围棋罐
　　围棋在东晋被称作“坐稳”、“手谈”，道出了围棋所蕴含的文化内涵；至北宋，又有徽宗所言“忘忧清乐在枰棋”，围棋又称“忘忧”；烂柯传说流传，围棋又有“烂柯”之名。坐隐、手谈、忘忧、烂柯，这四个词，正是围棋文化和中国文化精神暗合的地方。


　　三国两晋南北朝时期，玄学大行其道，道教开始创立，佛教逐渐兴盛。与此同时，这个时期的围棋已经在理论上、地位上、棋艺上均有质的提高，并在那些名士中广为流传。

　　围棋被称之为坐隐，正是道家所崇尚隐者风范。在魏晋名士的心目中，已经不仅仅是一种游戏了，而是一种哲学活动，悟道活动，对弈折射出他们的生命哲学。

　　佛家讲顿悟，围棋讲感觉，棋理佛理相通，围棋也是佛门弟子的爱好。手谈二字，就是高僧支道林命名的。佛经翻译家鸠摩罗什也是此道高手，下棋讲究美感，是个求道派，如同日本唯美的大竹英雄，与人下棋，“拾敌死子，空处如龙凤形”。唐朝的高僧一行本不会下棋，有一次看当时高手王积薪与人对弈，看罢一局后，竟然能和王积薪匹敌，并说，“此但争先耳，若年贫道四句乘除语，则人人为国手”。


清代手抄围棋谱
　　这说明棋理禅理相通，境界达到高妙之时，二者是互通的。黑白世界犬牙交错，变化莫测，生中有死，死中有生，正是佛门弟子堪破生死的好借助。


黄花梨围棋罐

铜鎏金云龙纹围棋罐

清 紫檀瓜棱围棋罐
　　苏轼也是个臭棋篓子，“胜固欣然，败亦可喜”，就是他说的。然而苏轼晚年这一句，也许正是围棋的奥妙所在。围棋，从文化角度而言，不是让人去争胜负的，而是去取势，去求常，去悟道。

雕犀围棋桌
　　当然，苏轼是一位集儒释道三家大成的高人，他的言论很难说就代表某一家，这里却正是反映了宋代儒释道三家的合流，各种思想相互融合，相互借鉴时候。

　　围棋是文人雅士的玩物，虽然包含了天地机理，但是儒者依然以闲情待之。虽说是闲情，但是由于围棋文化表现了文人雅士的风范，故而儒者也喜欢。

硬木银丝围棋盘连棋子
　　我们常常在市井街巷看到几个人围成一堆，棋子摔的啪啪乱响，呼喝喧闹，大叫将！将！将！吃了它！然而，你很少看到能有人在大街上摆出围棋摊子，去静雅地手谈几局。


　　那些市井们的象棋举动，对文人而言，实在有辱斯文。围棋，只能和烂柯、青山、绿水、鸟语、书画、琴箫等等连成一体，构成中国古代文人的水墨图，而不是流于贩夫走卒之徒，构成市井图。
　　人生如棋，有进有退；棋如人生，胜负寻常。闲敲棋子中，一局千载。