浦东汪野亭瓷板画多少钱一平尺？

汪野亭的作品早、中、晚期风格各异，特点。早期作品追随程门、金品卿等浅绛彩名家技法，采用“洋彩”画瓷，并逐渐摸索粉彩色料的调配以及使用方法，了用线细密，具浅绛彩风格的早期粉彩山水画；中期作品构图严谨，线条流畅洒脱；晚年作品用线粗犷，色彩明快，极显苍古与奔放之势。日前仿汪野亭作品，以其中晚期风格为多，鉴定时要注意以下几点：
一是汪氏山水画构图，以通景法为多。构思完整，布局讲究，画面多是翠峰烟云，路转溪桥，景点连接安排合理，意境别开生面，这种山水通景画法形式，被后继者广为采用。而模仿品是在依形布局上僵硬。因为通景画法的布局，要根据器型转折面的变化而变化，主景与配景的搭配穿插十分讲究，模仿者在认识理解上多有偏差，操作能力上也难以达到汪氏水平。

“珠山”历史上是明清两代烧造宫廷用瓷御窑厂的所在地，位于江西景德镇，是景德镇的象征和别称。“珠山八友”则是民国时期形成的瓷板画创作团体，这个团体并非全是江西人，他们因对瓷板画的热爱和共同的志趣爱好而聚集在一起，常相邀至五龙庵避暑，饮酒作画。因在座八人，时人称之为“珠山八友”。

此幅山水瓷板尺幅。构图相仿，兼用高远与深远之法布局。远景奇峰高耸，云气弥漫，山头渐次隐去，视野尽处朦胧可见山峦微伏，虚实相生。中景汀洲斜插江心，茅屋间间傍岸而建，宝塔矗立，飞流直泻，枝干旁逸，曲径通幽。近景所绘景物为丰富，茂树丰林间，或是行旅拄杖过桥，或是渔翁垂钩钓，或是僧人轻叩柴扉，水面平阔，小溪淙淙。山石多以短披麻皴表现，质感强烈，逼真酷肖。设色以翠绿为主，兼施嫩绿、赭石，色泽浓淡相间，随类赋彩，层次分明。整幅作品，构图严谨，色彩明快，用线流畅洒脱，题款行书圆润厚实，笔力苍劲，境界清旷和美，完全融中国画技法之精髓于瓷板，别开生面，乃弥足珍贵的传世佳作，具有很高的收藏价值和经济价值。