见证中西文化交流的历史盛况的粉彩瓷器！

“百花不落地”，也叫“百花不露地”，是清代在社会文化达到顶峰时的产物，在清乾隆时期的景德镇御窑厂，汇集了当代的一批名工巧匠，令这个时期的瓷器，不论是数量还是质量上都达到了一个不可企及的高度，百花不露地就是这个时期产生的。
百花不露地的装饰形式始于乾隆年间，这种纹饰多在瓷器中心部位做绘出牡丹等大朵纹样。


在周围以菊花、茶花、月季、荷花、百合、牵牛花等等各种小花作为陪衬，辅纹精细，令整个画面覆盖整个瓷器之上，象征着百花呈瑞的好兆头 …
百花不露地是瓷器釉上彩的一种表现手法，直解为画上许多花把底子都盖住，使其不露地儿，也叫做“万花锦”、“万花堆”、“万花献瑞图”等。
其绘饰手法属于粉彩的一种，粉彩是康熙朝形成的，那么“百花不露地”的表现手法也不会早于康熙朝。“百花不露地”的画面繁缛，极尽工巧，衬托出了器物本身的雍容华贵，强烈的视觉冲击表现出了的美感。
乾隆时期，清朝的瓷器从工艺到品种都达到了一种顶峰状态，繁密和华贵是这一时期的特点。而百花不露地工艺充分的反映了这种特点。百花不露地工艺的瓷器，远看给人一种极其密集的感觉近看，每一朵花都画的十分。
花与花之间不留空隙的，称为“百花不露地”。
如此惊艳的“百花图”，出现在200多年前的乾隆时期，为何它不早不晚，刚好出现在那时呢？综合以下几个因素，也算是天时地利人合的缘故。一线拍行秋拍藏品询，，亦可私下推荐！


01
天 时
用粉彩绘制花卉早在雍正一朝早已出现，且技法运用日渐成熟，乾隆一朝的“百花图”，相比雍正一朝，无根本性的突破，只是在雍正成熟的粉彩花卉技艺的基础上，将图案复杂化。所以，“百花图”在人士看来，只能说是“继承加创新”的结果。
02
地 利
乾隆时期，也正是西方洛可可艺术的风行时期。这种复杂又繁缛的百花图，正好符合西方审美。从某种角度来看，这也是致粉彩瓷大量外销的原因之一。“百花图”也因此而流行开来。
洛可可风格装饰
03
人 和
乾隆帝的“农家乐”审美想必大家并不陌生，与他父亲的“小清新”审美风格有着天壤之别。他热衷那些“巧夺天功”的器物，对于颜色鲜艳布局繁密的彩瓷装饰格外喜爱。话说，这也从另一方面促使了粉彩装饰纹样的发展道路向更加密集的方向靠拢。
在色彩方面，也是应用了西洋的明暗渲染法，使得整个画面形成明显的空间感。如果是采用老一套的五彩技法，则很难做到这种错落的层次感。
早在清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽；到雍正时期，已趋成熟，并形成粉彩装饰的特风格；乾隆时期粉彩已非常兴盛。粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长，这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。
粉彩瓷的斑纹立体感强，色彩丰盛美丽，有深有浅，可厚可薄，打破了过往瓷器色彩单调的形势。其多以中国传统吉祥图画为主，如福禄寿、松鹤、桃、八仙等，山水现象、人物故事、花卉鸟兽、草木虫鱼皆可入画，极富诗情画意，融汇中国适意重彩的构图与技法，线条工巧流通，形象生动。如今，粉彩瓷越来越受保藏者等待，在保藏界享有“一粉彩器顶三青花”的美誉。
粉彩瓷不管在拍卖市场还是在古玩市场中都有重要的主流地位。目前在拍卖市场上的瓷器类拍品中，清代粉彩瓷器显现出明显的优势，成为藏家竞买的热点之一。而价格也逐渐上扬，早些年很多人并不看好清代瓷器，认为清代的瓷器与宋以前及宋元陶瓷相比，距离现在时间较短，缺少些文物价值。尤其在珐琅彩、粉彩的工艺中吸收、融合了许多西方的技法而被一些认为缺少中国瓷器的神韵。因此2000年以后清代官窑粉彩瓷器在市场上频创新高时，着实让人们惊讶了一番。粉彩在市场上盛久不衰，其价格在市场上也是居高不下。

粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。粉彩的绘制，一般要经过打图，升图，做图，拍图，画线，彩料，填色，洗染等工序。其中从打图到拍图，是一个用墨线起稿，进行创作构思，如绘瓷决定装饰内容与形象构图的阶段。正式绘制时的定稿叫“升图”，把描过浓墨的图样从瓷器上拍印下来叫“做图”。接着把印有墨线的图纸转拍到要正式绘制的瓷胎上去即“拍图”，这样就可进行绘瓷。
粉彩瓷器，官窑作坊的御窑厂烧制。民窑作坊也烧制。从社会上看到的情况，民窑作品无论是品种还是数量都比官窑多。它与珐琅彩瓷器不同，珐琅彩没有民窑烧制的，因为康熙珐琅彩在宫廷造办处珐琅作烧制，其烧制过程严格保密，人们不但不知道其工艺秘密，连珐琅彩瓷器是什么都看不到，因为它是"宫中秘玩".然而粉彩就完全不同了，它在景德镇烧制，景德镇的御窑厂保密程度远远比不上宫廷内务府。当时景德镇的官窑规模有限，实行官搭民烧，宫廷需要的任务相当一部分分配给民窑来完成。很可能官窑作坊为了完成宫廷旨意，也把粉彩的工艺传授给接受任务的民窑，或民窑中聪明的工匠看到这种作品后模仿出来，或有心的工匠、作坊主在和御窑厂工匠接触中切磋技艺、互相交流时学到的。一旦民窑作坊掌握了这种工艺，作坊主就会根据自己利益的需要、市场的要求而大量生产，在受到市场欢迎、给予作坊主带来利润的的情况下在民窑中普及，甚至提高艺术水平，使之种瓷器品种得到发展。