大清时期的康熙粉彩瓷器市场价值有多少

厦门伯得富文化传播有限公司是一家拥有着丰富的艺术品交易市场服务经验的公司，主要从事境内外文 化艺术品的藏品评估、展览、展销、古董鉴定、拍卖、等业务。
康熙粉彩瓷又叫康熙软彩瓷，景德镇窑四大传统名瓷之一，是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩是一种釉上(在瓷胎上)彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上，受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种，是由康熙晚期烧制。
粉彩是中国瓷器世界的四大名品之一，是在康熙五彩和珐琅彩的基础上创制的。粉彩是将五彩所用的原料中掺入一部分俗称“玻璃白”的铅，硅。砷的氧化物。利用其乳浊作用，使彩色出现淡淡凹凸之感。由于粉质渗入彩釉，使色彩有柔和淡雅之感，与康熙五彩的浓艳风格大不相同，故又称为“软彩”。
1、康熙瓷器造型特征：康熙时期瓷器造型古拙、凝重而质朴。此时，尽管胎土精细，瓷质坚密，但在明末器型敦厚的遗习影响下，早期的胎体，仍未能摆脱前朝胎体厚重的特征。这在康熙前期尤为。至中晚期胎体彩逐渐变薄，但又有别于雍正时期的轻薄娟秀。从现在传世的官、民窑此去无中可以看出，康熙瓷器大部分都烧制的很精细，这应该归功于胎体的精良和制坯成型技术的纯熟。
2、康熙瓷器图案纹饰特征：康熙瓷器的装饰，有绘、印、刻、画、堆贴、镂雕、瓷塑等工艺。青花和五彩的绘画，内容丰富，题材广泛，涉及社会生活的各个方面。早期的纹饰风格仍留有顺治绘画的遗风，豪放粗狂和精细工丽的并存，在康熙一朝中表现出其特的个性。早期厚胎的瓶类或盘碗，仍以平涂手法绘画，图案板滞。中期的瓷器绘画深受明末清初画家董其昌、陈洪绶、华喦及四王等人的影响，衡圆舒展，意境深远，同时由于青花呈色及新创材料的丰富，使得瓷画臻于的境界，中、晚期出现的粉彩、珐琅彩装饰，更为繁多的图案增色不少。

3、康熙瓷器胎体特征：此时的胎土，淘炼的极为纯净细腻，如同糯米粉一般细白，又由于制坯的技术的精密分工和烧成温度的适宜，使得康熙瓷器的胎体具有坚致细密的时代特色，较之明代及后世各朝的胎质更为细润。大器及一般琢器，胎体均较厚重，仍采用分段衔接，但修胎工艺细致，接痕处平滑规整，不像明代那样明显到可用肉眼看出。
4、康熙瓷器釉面特征：釉料配置纯净，釉面和胎体紧密地结合为一体。无论白釉、粉白釉或翠亮青釉面，都在细腻似玉的胎体上显示出足够的硬度，并有光亮感。器口施加含粉的白釉，为康熙瓷的普遍现象，有的器足亦然;而笔筒、花觚类口沿一线粉白釉，则往往给人以厚唇凸起或出边之感，此种工艺方法，宴席至雍正时期。
早在清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽；到雍正时期，已趋成熟，并形成粉彩装饰的特风格；乾隆时期粉彩已非常兴盛。粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长，这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。粉彩瓷不管在拍卖市场还是在古玩市场中都有重要的主流地位。目前在拍卖市场上的瓷器类拍品中，清代粉彩瓷器显现出明显的优势，成为藏家竞买的热点之一。而价格也逐渐上扬，早些年很多人并不看好清代瓷器，认为清代的瓷器与宋以前及宋元陶瓷相比，距离现在时间较短，缺少些文物价值。尤其在珐琅彩、粉彩的工艺中吸收、融合了许多西方的技法而被一些认为缺少中国瓷器的神韵。因此2000年以后清代官窑粉彩瓷器在市场上频创新高时，着实让人们惊讶了一番。粉彩在市场上盛久不衰，其价格在市场上也是居高不下。


公司运 用团队，博学多才的鉴定，强有力的合作伙伴，为广大藏家提供精细的一手资料为藏家提供真诚有效的收藏建议。同时整合传统媒体与新兴网络媒体资源的全角度宣传，打造线上线下立体的宣传阵容，为海内外收藏家，艺术家搭建一个广阔的文化艺术品收藏交流交易平台，携手共赢中国文化市场的繁荣 。
预约：何经理
TEL：