定制立裁人台，深圳服装打版人台

立体人台，立体裁剪是一种重要的服装塑型方法，也是服装设计师掌握的技能之一。在《美国服装立体裁剪》一书中，作者概述了立裁的工具、材料、术语等；然后按立裁的难易程度将内容分为三部分——初级立体裁剪（相关立裁基础知识、束腰丘尼克舞蹈服、连衣裙、紧身胸衣）、中级立体裁剪（半身裙、女式衬衫、裤子、针织服装）、立体裁剪（外套夹克、礼服、斜裁法、即兴立体裁剪）。试衣人台在每一种类型的介绍中，作者均从经典的历史服装着手，启发性，然后以代表性的现代服装为案例，其中不乏品牌服装、服装、舞台服装等，通过图解方式，分步呈现服装塑型过程，内容涉及针法、边饰、省道、褶裥、垫肩、领、袖、纸样修正等，便于读者掌握各种造型方法或细节处理，有效提高自己的立裁技能。
《美国服装立体裁剪》一书图文并茂、案例丰富，并配以步骤解析，内容生动形象，具有较强的实用性，对服装师生、企业从业人员、研究者具有较高的学习参考价值。立体打版人台在每一章的开头，展示了早期服装造型案例，其中大多是用面料在人体上进行简单包裹、缠绕、系扎和打褶而成。了解一件现代女式衬衫或者夹克如何从这些基本款演变而来，对服装设计师很有帮助，利于其构思服装立体裁剪操作。当你了解到，几千年来人们利用简简单单的面料就创造出了美丽、实用、变化的服装造型，你就不会对立体裁剪望而生畏了。
本书中列举的设计案例很多来源于立体裁剪的黄金时期。20世纪30年代后期~20世纪60年代，好莱坞影视剧的服装设计师利用工作室的大量资源，为们提供服装。欧洲人台本书中列举的设计案例很多来源于立体裁剪的黄金时期。20世纪30年代后期~20世纪60年代，好莱坞影视剧的服装设计师利用工作室的大量资源，为们提供服装。次世界大战之后，在欧洲一些国家、地区以及美国纽约，服装工作室如雨后春笋般蓬勃发展。打版模特在多年的服装教学实践过程中笔者体会到，在教学中加强平面裁剪与立体裁剪的融合往往会取得意想不到的效果。常用的平面裁剪与立体裁剪这两种方式，都强调服装成型的立体空间效果，但在服装结构造型表达上却各有千秋。立体人台平面裁剪结构严谨，制板准确，适合规模化应用，但这种方法的掌握需要具备一定的制板经验，作为一种较抽象的操作手段，学生不易把握款式与结构细节的处理关系，很难准确判断平面纸样所反映的服装立体造型效果。而立体裁剪在服装成型过程中，具备形象直观，易上手操作等优点，这对于经验不足的学生或服装爱好者来讲更易掌握。