永乐青花瓷的构造特点

永乐青花瓷的构造特点

永乐青花图案形式多样、丰富多彩，纹饰疏朗秀丽、笔意自然，无论是粗笔写意还是细笔描绘，均给人以清秀感，具有鲜明的时代特征。画面多留白地。图画花纹多为双勾填色，一改前朝大笔涂抹的笔法，绘笔用小笔触，往往出现深浅不一的颜色。圆器内外加花，并广泛采用器心绘画的装饰手法。青花纹饰的线条中常有钴铁的结晶斑，这是由于钴料研磨不细所致。

永乐时期青花纹饰既保留传统图案，又有受外来文化影响的图案，以花卉、瓜果等植物类为主，人物、虫鸟、龙凤图案较少，另外这时已不见洪武朝所盛行的以扁菊花为主题的纹饰图案了。


永乐青花端庄秀美，器物线条非常柔美流畅。讲究修胎，器形十分规整。瓷胎由于注意淘炼，胎质纯，含杂质少，胎质细腻，胎色洁白，胎体厚薄适度，灵巧凝重，较之洪武朝普遍轻薄一些。永乐青花的釉面青白程度较元代有所减弱，釉面青白为整个明代传统烧造方法所致，因釉料中掺有草木灰，并用木柴烧，所以会产生这种效果。广交藏友 要积极参加收藏组织，参加收藏会所的学习，这是一条少走弯路的捷径。藏品想送拍一线拍行（北京翰海、北京保利等）邵先生，《一八伍》 《9伍六玖》 《九四伍叁》现代瓷器的釉面成分及烧造工艺都与明代不同，因此釉面无此青白色。永乐时期青花瓷器造型圆润、灵巧、清秀，不但继承了前朝器形，还吸收了大量外来的元素，制作出了许多创新器物。永乐青花瓷器的造型清秀、圆润、灵巧。青花器造型工整色调凝重古雅，绚丽鲜艳，体态优美俊秀，用进口“苏泥勃青料”，烧造时有自然的晕散，形成浓重凝聚的结晶斑点，呈凸凹不平状。永乐青花端庄秀美，器物线条非常柔美流畅。讲究修胎，器形十分规整。瓷胎由于注意淘炼，胎质纯，含杂质少，胎质细腻，胎色洁白，胎体厚薄适度，灵巧凝重，较之洪武朝普遍轻薄一些。

永乐官窑青花瓷器，纹饰除传统的龙凤纹配以长脚如意云纹或器里壁同元代一样凸印龙纹外，还有园景花卉、竹石芭蕉、枝果花鸟、婴戏、胡人歌舞、锦纹、海水江牙以及西亚的阿拉伯文和缠枝莲纹等装饰。其用笔或粗或细，着色有深有浅有浓有淡，使纹饰层次清晰。但因研料不细，线条的纹理中常有钴铁的结晶斑，浓重处则凝聚成黑色锡光，成为永乐、宣德时青花的典型色调。


永乐青花瓷一般无款识，只有极少数有年款。只有官窑压手杯中见有“永乐年制”的四字篆字款，写在器里面中心，围以双圈线、单圈线和花瓣飘带。宝贵的是青花双狮绣球心款、花心款、鸳鸯围款。民窑产品偶有“福、录（禄）、寿”等款字。明谷应泰《博物要览》记载：压手杯，中心画双狮滚球，球内篆书“大明永乐年制”六字或“永乐年制”四字，广交藏友 要积极参加收藏组织，参加收藏会所的学习，这是一条少走弯路的捷径。藏品想送拍一线拍行（北京翰海、北京保利等）邵先生，《一八伍》 《9伍六玖》 《九四伍叁》细若粒米者为上品，鸳鸯心者次之，花心者又其次。如今传世晶仅北京故宫博物院有狮球与花心两种四字篆款，鸳鸯心者及“永乐大明年制”六字款者未见实物传世。明青花瓷器的简单鉴定 造型：造型师时代特征和艺术特色的首要体现，是当时的生活习惯、审美风尚以及技术条件的产物。如永宣中的波斯式样，嘉万朝的道教风格。因此牢记其形象特点。对于仿制品，则要注意，真品器物线条圆润舒展，饱满自然；仿品的线条感觉生硬、局促、板滞。 除整体特征外，还应把握细如口、腹、底等细节。永宣大盘盘身弧度稍大而微深，特别是永乐，无论大小盘、碗多是器心下凹，相应地底心凸起。明中后期不注意修胎，瓶、罐等大件琢器多在腹部留有接痕。

永乐年间，御窑作坊出品各式瓷器，新颖特，永乐帝对此应甚为熟悉。然而本壶器形纹饰，实属其中为巧妙之作。该时期之瓷作，器形多以中东雏本为模，唯本品器形纹饰，更胜同侪。如此几何纹饰，明显取自中东样式，繁复华丽，于中国御瓷，即使元代与中东交流密切，几何构图流行于青花盘，亦仅取中东器之构图，纹饰仍然纯属中式，不如本品伊斯兰风格浓厚。


永乐时期由于烧造温度的提高，釉面肥厚、细腻、光滑、莹润、平净，绝无橘皮釉纹，有少部分器物釉面开片，以脱胎器名传于世。釉色大多白中泛青，有些呈现洁白色，接近甜白釉，釉汁废后处闪现虾青色。口沿和底部釉薄处大多为白色或黄色，器物里外釉面较均匀。

明代永乐开始，青花瓷器装饰摆脱了元代繁复细密手法，注重留白的视觉效果，白地青花更显其清丽风格。这件明永乐青花人物故事纹抱月瓶，小圆口，细直颈，溜肩，扁圆腹，椭圆足，平底微凹，颈附双如意弓形耳。通体青花装饰，颈部画蕉叶纹一周，上下加饰青线七道，肩部画覆莲瓣纹一周。腹部主纹则绘山水园景，一面三人，一面二人，各持乐器，歌舞其间；乐人面貌、服饰皆异族相。传统器物有梅瓶、玉壶春瓶、贯耳瓶、竹节柄壶、执壶、僧帽壶、梨形壶、折沿盘、盏托、深腹洗、无挡尊、渣斗、香薰、笔盒、三足炉、大盘、大碗、碟、罐、钵、高足杯、各式碗等。