中国戏楼在建筑上还有一个重要特色就是它的细部装饰,且不说戏台前立柱上的对联,单是建筑上屋脊、壁柱、梁枋、门窗、屏风及其它细小构件上运用的雕刻、彩绘、装饰都有无穷的魅力。装饰内容丰富多彩,彩绘多运用青绿彩、土朱单彩,雕刻则有浮雕、透雕等,而且和彩绘结合,甚至贴金,洒银,在整体上造成一种鲜艳灿烂的效果。
仿古戏楼三面敞开,一面留作后台,舞台台面空间简单,但外延空间较大。早期的歌舞杂技表演场门作用较单一,只是登场、退场。有故事的杂剧产生后它的作用就扩大了,名称也复杂起来。宋代苏轼诗:“搬演古人事,出入鬼门道。” “鬼门道”就是“上下场门”,也称“古道门”、“古门”、“古道”。
几乎上所有的艺术形式,都起源于上古的活动,中国戏曲也不例外。在中国古代,供奉神灵、纪念先祖、鬼异有着久远的传统。历朝历代,各地都有国立、官立的宫观神庙以及不可胜数的民间祠庙,所的对象按照功利原则,因人因地而异,名目繁多,不一而足。
戏曲是从古至今,上至朝廷官员下至广大百姓都非常喜爱的一种艺术形式,而展现戏曲的戏台就成为一个非常重要的场合。过去在皇宫内、王府内有戏台,在广大农村,更是“有村必有庙,有庙必有台”。之所以这么说,是因为村里建戏台的讲究,因为百姓们觉得戏台正对着庙或佛龛,唱大戏是唱给仙人和佛祖听的,凡人只有“蹭听”的份儿。
中国的古戏台,不仅是一种建筑形制,更是一方文化展台。元代是戏剧的成熟期,也就是戏台的成熟期。明、清以后,戏剧更为繁荣,戏台也就五花八门,色彩纷呈。古戏台见证着我国戏曲产展和走向辉煌的全过程。同时作为实物载体,推动和延续着千来的戏曲文化。
在中国漫长的戏剧发展史上,戏楼起着重要的传播和传承作用。古老的戏楼,显示着中国戏曲的昔日辉煌。而根据地域、气候、文化、物产、民俗、心理等各种因素的不同,各地的戏楼也呈现出不同的形式。根据功用,戏楼又可分为神庙戏楼、宗祠戏楼、宫廷戏楼、私宅戏楼、会馆戏楼等。