清代晚期至民国早期,在景德镇出现了一种釉上彩绘瓷——浅绛彩瓷,风行全国达半个多世纪。事过一百多年的20世纪70—80年代,国内文物商店仍大量存有此类瓷器,被统称为“大路货”。当时,各级博物馆拒其于门外,民间收藏亦少之又少。“大路货”终成“积压货”,文物店只得按类、按规格成百上千的以“统货”外销或内销。经过 20 多年,“大路货”终于日渐。以至今日,当人们重新开始研究、收藏、欣赏浅绛彩瓷时,它早已因物稀而身价百倍了。浅绛,“浅”意为轻浅,“绛”指红色。“浅绛”原是借用中国画的概念,指以水墨勾画轮廓并略加皴擦,以淡赭、花青为主渲染而成的山水画,起源于元代。
浅绛彩瓷,从同治、光绪到民国初约50年之间,将中国书画艺术的“三绝”—诗、书、画,在瓷器上表现,使瓷画与传统中国画结合,创造出瓷画的全新面貌。其标准工序是以浓淡相间的黑色釉上彩料,在瓷胎上绘出花纹,再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等,经低温(650—700)℃烧成的一种特有的低温彩釉。
浅绛彩瓷有一大突破是在瓷画上题写作者名字,或题诗、署款兼备,这在陶瓷史上是一种创举。
浅绛彩瓷器如何简单
是名家彩绘与冒充名家的区别。在整个浅绛彩瓷家族中,名家彩绘自然是收藏爱好者所青睐的货。作伪者抓住这种心理,无论是新瓷新画还是老瓷后画,几乎都以名家彩绘为。然而,凡是名家作品无不具备很深的中国画功力和内在的文化底蕴,这是现代作伪者无法仿效的。以名家马庆云为例。此人人物画法特,衣纹多作钉头鼠尾描,山水多以淡墨中锋长短披麻皴作山石,结构处点以细密混点,赋以淡蓝、淡赭。如书中彩绘人物瓶即为马庆云所绘。此瓶器型端正,胎质细腻,器身彩绘人物故事,衣纹作钉头鼠尾描,顿挫转折,流畅自如,类海派画家任伯年笔法。另一件大瓶则为伪冒马庆云的“后挂彩”,取材“加官进爵”,从画法上看,人物比例不当,毫无神采,衣纹故作“钉头鼠尾”,但掩盖不住拼凑琐碎之嫌,赋彩更无清末民初流行的浅绛彩那淡雅深邃的韵味。只要我们真正熟识各位浅绛名家的绘画风格,将他们的特点吃透,并知晓旧的浅绛彩为何种风韵,辨别其真伪假冒并不十分困难。
浅绛彩瓷与粉彩的区别。浅绛彩瓷盛行于清同治、光绪时期和民国初年,衰落于民国二三十年代。其间在民国以后由于彩料的改变随即出现了浅绛彩向民国水彩、粉彩的过渡。一些人往往将这种过渡期的作品甚至民国以后的水彩山水画面的瓷器充作浅绛彩瓷,扩大浅绛彩瓷的涵盖范围。藏家在收集购买过程中,一定要将民国年间的粉彩瓷、水彩瓷与浅绛彩瓷区分开来,不要将其他类彩瓷作为浅绛彩瓷来收藏。
浅绛彩瓷珍品与工匠滥竽之作的区别。浅绛彩瓷的艺术魅力来源于浅绛彩瓷画师在瓷面上作画,这是文人画的艺术形式在瓷器上的再现,只有艺术水准高的作品才具收藏价值和升值潜力。作为收藏爱好者,应不断提高自己的鉴赏能力,善于区分与劣品、品位高的作品与品位低的作品之间的不同,把眼睛盯在那些浅绛彩瓷画艺人的佳作上,不要良莠不分,走低层次循环的道路。在去伪存真的前提下,潜心收集艺术价值高的杰作,相信您一定会获得大的。
金品卿浅绛山水花鸟兽耳方瓶
款识:“心田宗兄仁大人清赏,品卿弟诰画于新平客次”、“黟山樵子画”、“林壑森秀,品卿补笔”、“好古”;“品卿写意”。
印文:“金氏”、“品卿”、“品卿”、“臣诰”
尺寸:H:59cm
估价RMB:600,
落槌价:98万
清瀚如款浅绛山水插屏
款识:松阴□道乙丑夏月瀚如作。
尺寸:L:16.8cm、W:25.4cm
估价RMB:15,000-20,000
落槌价:1.5万