展览馆和博物馆中的雕塑作品通常是从不同的时期和地区收集的,以展示不同艺术家的创作技巧和风格,以及特定历史时期和文化背景的表达。 展览馆和博物馆中的雕塑作品可以是具象或抽象的,可以具有实用功能,如庭院中的喷泉雕塑,也可以是纯粹的艺术品,以观赏和欣赏为目的。
人物雕塑的定义
由于中国人物雕塑起源于工艺美术,因此大部分人物雕塑作品具有很强的装饰性和实用性;注重人物面部刻画,并对塑像加彩,塑绘结合,互相补充,使得作品具有和绘画一样的美感和欣赏价值;注重以形传神,以凝练的人物雕塑语言,表现高度的意象美。人物雕塑是能显示一个社会文化气息的大众艺术品。
秋战国人物雕塑开始出现,继商、西周之后进一步繁荣与发展。人物雕塑在西方国家历史也很悠久。从古希腊、罗马到中世纪、文艺复兴及17、18、19世纪,直到20世纪,几乎遍及各国的大小城市,成为城市建设及其文化的重要组成。在中国,虽然秦始皇下令收缴天下兵器,运至都城咸阳销毁,并铸成12个各重24万斤的大铜人,排列在阿房宫殿前,但并不似西方那样自觉将其作为城市的组成部分。在以后的漫长岁月中,也未出现类似西方的人物雕塑。直到20世纪上半叶才在一些经济、文化比较发达的城市,如上海、天津、成都、广州、重庆等地建立了一些真正意义上的人物雕塑。50年代特别是80年代以后,伴随着和经济、文化的发展,人物雕塑在许多大中小城市如雨后春笋般出现,其中不乏之作。在人物雕塑创作十分活跃的情况下,80年代初成立了全国城市雕塑规划组和全国城市雕塑艺术,负责全国城市雕塑的规划、筹备、协调及创作工作,从此中国的人物雕塑创作进入了一个新的发展时期。
每个时代都有其历史的,特的时代特征。是和当时的经济,文化,宗教,军事,人民的追求分不开的。同时在不同的时代里,艺术的演变与成就也是不一样的。雕塑艺术就是以其特的艺术形式,展现了不同时代的风貌与格调。雕塑风格的演变与丰富同时也是时代演变的产物。
博物馆给人的感觉是宁静的,走进博物馆看着那些活灵活现的历史人物雕像仿佛像看到了当时的情景一般。正是有了这些人物雕塑的展现我们才能更加得了解当时的社会、文化,才能让我们记住历史了解历史。
而陈列作为博物馆的核心竞争力,博物馆陈列展览性质和完成组织活动目的发挥着重要作用。博物馆陈列主要是对展品信息展示的结果。重视博物馆的陈列是适应新时代博物馆的发展需要。保持博物馆持久力和生命力的重要关键是博物馆的陈列展览,有着积极作用的是提高居民的思想认知和文化素养,传播博物馆文化。
人物雕塑是一种充满人文艺术气息的作品。校园雕塑校园雕塑多采用抽象、象征、隐喻、悖论等手法。尤其是我国的校园雕塑普遍具有纪念性、象征性、励志性、装饰性等特点,思想审美,注重道德教育潜力。或着力表达人类的智慧和对真、善、美的永恒追求。
校园雕塑与所有校园物理景观一样,积淀着历史、传统、文化和社会价值,蕴藏着的潜在教育意义。通过解读校园雕塑,学生不仅可以掌握某一群体的环境感知,还可以从雕塑中了解到特定文化的设计理念、态度、情感和价值观的潜移默化影响。这种作品在我们的日常生活中随处可见,比如在街道两旁,或者在主题公园里。
人物雕塑浮雕雕刻源远流长,并不断随着时代的演化而发展。作为一种人文创造,浮雕始终以其特的艺术形式展现、丰富着人类的历史与文明;作为一种视觉艺术,浮雕与其它艺术形式一道,九美雕塑认为以它的发展记载、构筑着艺术的演进轨迹与繁荣景象。浮雕更多的被用来表达审美意志,优化社会文化环境及传播时代精神。现代浮雕雕刻在新技术、新知识、新观念的影响下,呈现多元化、丰富性的发展态势。在创作过程中,艺术家受到诸如观念与审美、材质与工艺、创作心理与时代需要等要素的制约。