很多人摹仿古玩鉴定的传统鉴定方法，就是按照每一品种的古玩所具有的特征总结出的许多道道，或是通过对某些特征细节总结出一些招数，按照这些说道和招数作为真伪的判别。其实，这是一个很低层次的鉴定方法，当今这么多人买古玩上当，从根儿上讲，很大程度是这种方式造成的，可惜这种方式当今还是主流，几乎大家都如此，还在流行。当你走进拍卖预展厅的时候，经常有“”装模作样的假行家，穿着入时、摆着“谱”拿着“劲儿”的人，好像有多大学问，带着手电筒、显微镜、放大镜等，抱着一个器物翻来覆去的又照又看。可以从观看拍品的举止就能大概判别出来其鉴赏的能力，看着就觉得好笑。他们手里抱着的东西本来就非常开门，老远就看出来了，真不明白他们还在那儿里里外外仔仔细细地看个啥。为什么这样呢？ 其实，自古对这种鉴定就有一种叫法：“望气”。所谓的“气”就是“气韵”，实际上它是透过看被鉴定器物本身，看到它背后的精神世界，气韵表现的是一个时代的精神。此种鉴定的方法实际上才是本质的，把握住的是整体的气息。所以“望气”才是鉴定的正道。古玩界历来有这样的说法：玩古玩没有不打眼的，没有不上当的。可是这么多年来，在王先生看过的不计其数的器物中，还没有发现王先生看错东西上了当的事。他的图书中著录了那么多藏品，在社会上出版发行了这么多年，也没听到有谁说某件东西整个儿是个“瞎活儿”。
透过物质的表面现象深入本质的“望气”境界，当然是古玩鉴赏的高层次，绝非人人能做到，客观地说，是没有多少人能做到。更准确地说，是没有几个人能真做到。王先生能行，是因为底蕴深厚。他从小涉猎中国文化，研究中国书法和绘画，气韵和精神在书法和绘画上的反映为鲜明。在此基础上，他又研究青铜器、漆器、佛像、造像、乐器、竹刻、家具，融会贯通，捕捉到了这些器物间内在相应的联系和时代精神之间的关系，找到历史脉络，因此能站在，不是着眼具象，而是放眼宏观，对各类艺术品和鉴定品加以审视判断，透过器物的表象看到时代特质和艺术水准两个本质。
味儿”对于器物，王先生说好的东西要有“味儿”。这个“味儿”在汉语里是一个非常微妙的词，什么东西一旦有了“味儿”，就意味着达到相当的成就和境界了，如说一件家具“明味儿足”，是对这件家具高的评价了。
古代陶瓷作为一种器物，不同的造型具有不同的功能和用途，或用于实用，或用于陈设欣赏，或作为明器随葬。陶瓷器一经生产出来，它就需要被运辅和销售，进而被使用、损坏、丢弃或藏、随葬。在这些过程中，陶瓷或多或少会被磕碰、撞击和摩擦，所有这些原因都可能会在陶瓷表面留下使用磨损痕迹。这些痕迹有的明显，有的不明显，还需要细心观察、积黑经验。
瓷器表面磨损痕迹与高古瓷器鉴定
古代陶瓷作为一种器物，不同的造型具有不同的功能和用途，或用于实用，或用于陈设欣赏，或作为明器随葬。陶瓷器一经生产出来，它就需要被运辅和销售，进而被使用、损坏、丢弃或藏、随葬。在这些过程中，陶瓷或多或少会被磕碰、撞击和摩擦，所有这些原因都可能会在陶瓷表面留下使用磨损痕迹。这些痕迹有的明显，有的不明显，还需要细心观察、积黑经验。
一、使用磨损痕迹的鉴定原理
古瓷器在使用和流通过程中，会在表面留下痕迹。这种痕迹是在一个很漫长的过程中逐次形成的。因而真品古瓷的使用磨损痕迹是很自然的。新仿的瓷器，由于流通、使用时间很短，一般没有古瓷那种长时间积累起来的痕迹，即使在流通过程中产生少量的磨损，或者人为做出一些磨损痕迹，都是不自然的、刻意的、呆板的，与古瓷的自然使用磨损痕迹有着本质的区别。掌握了两种使用磨损痕迹的区别和特点，我们就可以通过这些方面来鉴定一件瓷器是真古瓷还是新仿瓷。
瓷器容易产生使用磨损痕迹的地方是器物的底足和口沿，还有碗、盘、盆、洗类器物的底心，器物的边角部位等。这些地方是我们在鉴定古瓷需要观主意的部位。
收藏鉴赏玉器该如何着手呢？ 如何快速入门呢 看材料 材料是玉器收藏的首要前提，玉质、玉色、光泽、致密度、绺裂、玷污等等都是玉材等级的要素。 辨造型 造型是玉器审美的构架，也是决定玉器收藏价值的重要因素。匀称而不呆板，均衡而稳定的是美的作品。 鉴纹饰 装饰要看结构、章法、繁简、疏密等处理，凡结构章法有条不紊、统一和谐就具鉴赏价值。 析工艺 做工利落流畅、娴熟精工必然是美的或比较美的；板滞纤弱、拖泥带水，则是收藏价值锐减的标志。 品艺术 气韵生动、形神兼备的都是艺术美的表现；徒具形骸、一味模古者都是违反艺术美的作品。 观创新 仿古玉器含有两大类艺术形态：创新与仿古。从艺术创新的角度看，有新意的玉器固然值得收藏，但要慎重对待，以免陷入“唯新”误区。 看材料 材料是玉器收藏的首要前提，玉质、玉色、光泽、致密度、绺裂、玷污等等都是玉材等级的要素。 辨造型 造型是玉器审美的构架，也是决定玉器收藏价值的重要因素。匀称而不呆板，均衡而稳定的是美的作品。 鉴纹饰 装饰要看结构、章法、繁简、疏密等处理，凡结构章法有条不紊、统一和谐就具鉴赏价值。 析工艺 做工利落流畅、娴熟精工必然是美的或比较美的；板滞纤弱、拖泥带水，则是收藏价值锐减的标志。 品艺术 气韵生动、形神兼备的都是艺术美的表现；徒具形骸、一味模古者都是违反艺术美的作品。 观创新 仿古玉器含有两大类艺术形态：创新与仿古。从艺术创新的角度看，有新意的玉器固然值得收藏，但要慎重对待，以免陷入“唯新”误区。
寿山石，作为“四大国石”，寿山石的价值一直是相当高的，也是很适合收藏，不过就只有这一个原因吗？当然不是，下面我们来说一下寿山石为什么适合收藏？寿山石有什么收藏价值 一、资源性 寿山石作为“四大国石”，已归入宝玉石系列，其材质本身具有价值，且目前资源已面临枯竭，总体存世量有限。因此寿山石作为一个收藏品种，具有的保值和“避险”功能，即便在2008年国际金融危机期间也没有出现价格下跌。 二、审美直观，鉴定容易，收藏进入的门槛低 作为一种天然矿物材料，与其他艺术品相比，作伪难度高，即便作伪也容易识别，而真伪鉴定问题恰恰是当下中国艺术品市场发展的大障碍。而且，寿山石天生丽质，细洁通透、五彩斑斓，往往令初识者一见倾心，久玩者欲罢不能。 三、特的把玩功能 “把玩”是中国所的传统悠远的文化现象，而温润凝腻的寿山石无疑是佳的把玩对象。书画等艺术品只能服务于一套神经系统，而寿山石能够同时服务于视觉和触觉两套神经系统。 四、深厚的历史文化积淀 寿山石于元、明之际作为篆刻材料被文人书画家发现，直接带动了中国篆刻艺术的第二次高潮--波澜壮阔异彩纷呈的明清流派印潮流。此后，寿山石还成为历代帝王用印的主要材料，所以，宫廷艺术、文人情怀和民间趣味，是寿山石文化的三条主要线索。 五、“用刀如笔”的雕刻传统 寿山石“柔而易攻”，硬度恰到好处，质地均匀细密，是一种佳的雕刻材料，其妙处在于可以不依赖机械，用一把刻刀自由抒发创作者的情感，艺术表现的细腻程度超过其他任何材质。 六、品种繁多，变化丰富 据统计，寿山石见诸文字记载的品种多达200多种，每个品种又有质地、色彩、纹理的无穷变化，几乎自然界所有的色彩在寿山石上都能找到。可以说，每一块寿山石都是的，都是有生命的。因此，收藏寿山石不存在“审美疲劳”的问题，对于爱好者而言，好的寿山石总是“下一个”。 七、体积小，便于保存、携带、把玩、交流和展示 藏家之间相互的交流和“炫耀”，是收藏的重要“动力”和乐趣所在，但书画、瓷器等艺术品在携带和展示方面远不如寿山石来得方便。
有很多第三方鉴定机构都很，在如今造假技术不断的提升的社会，鉴定手法也在不断的升级改变。第三方鉴定评估机构的鉴定手法是非常科学的，采用科学仪器检测（机检）与组眼学鉴定（目鉴）相结合的方法，对古董古玩进行综合交叉性鉴定。
不单依靠某一种鉴定技术去鉴定，因为都不完全准确，只有两者相结合，相辅相成才能实现鉴定，鉴定结果零误判率，并且出具有理有据的鉴定报告，盖上公章对鉴定结果结果负终身法律责任，建立艺术品溯源系统，鉴定结果存档登记，可以确保藏品可以做到流传有序，也可做到保真流通出手！
鉴定作为古董古玩流通出手的道门槛，藏品确权确真作为大前提，之后再合理合法的流通出手。不论是想走任何流通出手渠道，藏品都确真，我们可以换位思考一下，很多藏家即是买家，卖家亦是藏家，作为消费者，谁都想花少的钱，买到好有保障的藏品。让藏品保障大化，风险小化。也就是说藏家买到赝品的情况之下有地方申诉维权，或者有哪一方去承担这个风险，让买家钱花得心安理得，买到一件没有后顾之忧的藏品，而不是一件件连自己都无法辨别真伪的存疑品，就想着出手并卖，结果只能是自欺欺人，得不偿失！
本公司，是一家以主营古董鉴定,古董交易,古玩拍卖,鉴定评估企业。北京聚宝荟艺术品鉴定中心是经国家部门核准注册机构，它有别于一般的“某某鉴定有限公司”或者“某某鉴定中心有限公司”从法律层面以及公司实力的体现上来说，“某某有限公司或者某某鉴定中心有限公司”这只是一般的私人注册类公司，它不具有社会的公众信服力，而真正单位名字后缀是“中心”的它已经不是单纯的个人性质了，而是国家权威部分对它实力以及资质的认同，所以请大家仔细辨别，认真选择。
