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永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得格外平稳。特别是胎土陶炼精细，造型轻重适宜。永乐时期另有一种纯白脱胎带暗花的器皿，胎体非常轻薄，清代人形容它曾有所谓“只恐风吹去，还愁日炙销”的诗句。这种“薄如卵幕”的瓷器，造型精美，都是盘、碗之类，后世虽有仿作，但在暗花纹饰的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型种类更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常，而且能出心裁，锐意创新，如“无挡尊”可称是之作，除乾隆时曾经仿制外，后世很少有此种仿品。目前传世品中常见的永、宣时期造型有：鸡心碗、花浇、僧帽壶、长圆腹执壶(流口为葫芦形)、天球瓶、扁腹绶带葫芦瓶、四季委角兽耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。至成化时期在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器。弘治传世瓷器虽不多，但以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期的造型有笔架、插屏、墩式碗、磨盘式香盒、七孔出戟圆腹高足瓶等。嘉、万以后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，文献上有所谓“制作益考，无物不有”的记载。只以文具一项来说，就有笔架、笔盒、笔洗、水丞、砚台、颜色碟、颜色仓(俗称温盂)、印盒等多种多样。更有大鱼缸、大罐、大瓶、大盘(嘉靖黄地青花大盘口径有达80厘米的)等，器形之巨尤胜过元代;其他如镂空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、灯台、绣墩等不胜枚举。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宣、成时期的作品来未免粗制滥造。 老人留的古董不知道是啥怎么办？ 想要鉴定一下真正价值去哪鉴定？ 鉴定完真品怎么才能快速靠谱变现？ 不要盲目乱跑，不仅费时还走冤枉路，有的还花冤枉钱。 联系时老师，下方电话就是号，在家图片就能鉴定交易！艺术收藏品为什么展示率高呢！ 1、操作方式简单 只需要一部手机，即可在线发布收藏品，不需要出门找公司支付昂贵胡上拍费。 2、展示咨询，安全有 第三方、支付宝，不用担心钱收不到，也不用担心藏品被骗走。 3、展示方式多样 藏品在线展示后，你可以在线快递运输，也可以和买家当面面谈。 4、服务费用低廉 发布免费，仅仅只收取成功交易的10%作为手续费，VIP会员无任何费用。 艺术收藏品在线咨询 随着时代的发展，在千年的时间里，人类的手工艺术，也在不断发展。从商朝的青铜器开始，再到明清时期的陶瓷器，中间十几个朝代都有着属于自己特有的手工艺品。当然，在今天里，它们要么陪着主人埋在地下，要么就是重见天日落入收藏家之中，或是博物馆之中。 流落在民间的艺术品，相比较起来，数量和质量都要低于博物馆当中的藏品。可有的时候，就是会在寻常之中，出现一个例外。就在前几年的鉴宝节目中，就出现了一个流落在民间的国宝级“萝卜”，这个文物甚至让都感到，不敢对其估价。古玩收藏不仅是积累财富，更是品位，修养以及地位的象征。人的需要是多层次的，在满足了生理、安全和归属的需要之后，人还需要获得他人的尊重，这种尊重包括自身的地位和荣誉等。收藏文物艺术品既是一种高雅爱好的标志，也是一种财富和地位的象征。从古代的贵戚、士大夫到文人墨客，从近现代高官显宦、世家大族到富商巨贾和社会名流，他们之所以收藏文物艺术品，不仅仅是为了财产增值和谋取利润 清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。乾隆时期比较的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。1、有的可能真看不懂； 2、有的眼力非常好但是不说实话； 3、有的眼力很好但又不会用语言准确地表达； 4、有的不熟悉对方又不能随便说。 鉴宝咨询时老师 知道了元、明、清瓷造型的基本特点之后，进而还需掌握观察造型的方法。一般要注意口、腹、底三部分。很多同类的器皿乍看外表极为相似，仔细观察这三个部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕多不明显。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足内墙向外稍撇，较外墙约矮二分之一至四分之一。其他如明末清初许多民窑盘、碗底常有明显的轮状旋削痕(即所谓“跳刀”)，而在官窑瓷器中则极为少见。至于康熙大盘有些是双圈底，民窑三彩平底器物下面多有“麻布纹”，也是当时造型上比较常见的特征。文物工作者在鉴别新旧真伪时每以这些作为一部分依据。 比如说他一生就写了将近四万首诗歌，比《全唐诗》的总数还要多，此外还喜好各种历史古董字画，尤其是那些名人的稀品。以至于为了表示自己占有这些东西，还会特意用不毁坏文物的手段，在上面留下自己的名字。上级表示了自己的喜好，下级自然是在民间，大肆收购那些古董，没有的话就命令有名工匠制作，用来讨好乾隆。艺术收藏品为什么展示率高呢！ 1、操作方式简单 只需要一部手机，即可在线发布收藏品，不需要出门找公司支付昂贵胡上拍费。 2、展示咨询，安全有 第三方、支付宝，不用担心钱收不到，也不用担心藏品被骗走。 3、展示方式多样 藏品在线展示后，你可以在线快递运输，也可以和买家当面面谈。 4、服务费用低廉 发布免费，仅仅只收取成功交易的10%作为手续费，VIP会员无任何费用。 陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并且由于绘瓷原料与技术的不断丰富和改进，无论在题材内容及表现形式方面都有其不同时期的水平和特点，因而也成为划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。 大体说来，瓷器纹饰的发展过程不外是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。例如元瓷上惯用的变形荷花瓣(俗称“八大码”)图案，就是在晋瓷纹饰的基础上演变而来的，尤其元代青花、釉里红等釉下彩的出现，开辟了瓷器装饰的新纪元，打破了过去一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的发明更丰富了瓷器的装饰，而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展过程，因此也可据以推断器物年代的远近。如早期的青花、釉里红因为尚未充分掌握原料的特性，所以在元代制品中颜色美丽的较少，而且釉里红中常有色调灰暗或变为绛褐或灰黑色甚至流散的缺点。但大部分成熟的元代青花、釉里红纹饰布局都非常美观，图案不仅重视主次协调，而且惯用多层连续的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色，形成一种特的风格(至明代中期以后此种画法渐绝，虽间或采用，但为数不多。鉴宝热线：时老师就是电话号码 年代较为久远的藏品，往往因为信息残缺、信息不对称等问题给鉴定带来一定的困惑。其实，出于多种原因，古人或多或少总会留下吉光片羽、蛛丝马迹，而收藏的快乐也便出现在“踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫”之时，只是需要你保持初心、保持定力、保持谨慎。 明朝是中国陶瓷史上一个重要发展阶段，以景德镇为主的官窑器有了很大的发展，明朝生活陶瓷，建筑陶瓷和其它类型的陶瓷制造大大地超过了以前历代，展示了陶瓷业大发展的局面。明代青花、五彩、斗彩瓷器是瓷器生产的主流。明代瓷器鉴定，可以从五个方面着手进行。 1、胎釉 明代胎体迎光透视，都显肉红色而清代及民国仿品则为青白色。如以洁白细润着称于世的成化胎体，迎光透视显出颜色深浅不同的牙白或粉白色，具有如脂似乳的莹润光泽。如着名的永宣细砂底器，露胎处均可见到金属自然氧化形成的黑褐色星点或火石红色。明代早期和晚期的圆器足底，常有塌底，沾砂，放射状刮削跳刀痕，到末期更为明显。器足形状有直圈足，内敛圈足，卧足，台阶式圈足，外倾内斜削式圈足，直切圈足，壁形足，平削圈足，深圈足，浅圈足，刮削平足等，民窑略显粗糙，容易辨认。
