素描是其他艺术的必然基础,尤其是水彩,油画,版画,雕刻(浮雕), 另外对平面设计,也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术,不需要颜色及第三度空间,却也同时暗示这两者。
素描是绘画入门课,是构成油画、雕塑、建筑以及其他绘画的基础。要想成为画家的人,总是通过素描着门基本功的掌握,锻炼自己的观察力和表达物象的能力。早在文艺复兴期间,人们就意识到素描技能是画家的首要技能,像达芬奇、米开朗基罗等艺术家,都是从少年时代起画了成千上万的素描稿。素描既是训练手(表达)的过程,也是训练眼睛和脑子的过程。通过素描训练,可以帮助学生系统地观察事物,使眼睛具有敏锐的辨别能力;通过绘画技法的训练,可以培养学生视觉思维能力和艺术审美力。
学习素描并不是要求古板的去“临摹”对象,看到黑的地方就涂黑、亮的地方就画亮,要明白一个物体产生这些不同明暗变化的原因。同一个物体在不同光线角度下,呈现出了不同的光影效果,只看物体的结构那么我们同样能看出体积。要想在真正意义上画好一个物体,就要求对形体结构非常了解,因此,只有建立在正确“结构”基础上的“明暗”才是准确的。换句话说调子只是形体结构的的“服务者”,即用调子要体现内在的结构、起伏、要围绕形体结构这一中心来进行。
学习内容:以几何形体写生为主,从线条训练、透视原理、逐步认识什么是体积、结构、明暗等有关素描的基础知识(主要工具为绘画铅笔),适应零基础的学员