吴湖帆工山水,亦擅松、竹、芙蕖。初从清初“四王”入手,继对明末董其昌下过一番工夫,后深受宋代董源,巨然、郭熙等大家影响,画风不变,然骨法用笔,渐趋凝重。其画风秀丽丰腴,清隽雅逸,设色深具烟云飘渺,泉石洗荡之致。吴湖帆山水画有特色,当他挥毫时,先用一枝大笔,洒水纸上,稍干之后,再用普通笔蘸着淡墨,略加渲染,一经装裱,观之似云岚出岫延绵,妙绝不可方物。有时画鸟、画牛,更以稀见为贵。有一幅《五牛图》长卷,牛或仰或俯,或回顾或正立,非常得势。线条又复刚柔相济,确是精构而成。
整幅《巴人汲水图》高300厘米,宽却62厘米,这样的构造模型确实是很特的,简单来说此画分为3个场景,分别是舀水、让路、登高,里头有7个人物,每个人物的行为特点都不尽相同,但是无一不体现出巴人的那种感人至深的华夏精神。2010年,《巴人汲水图》再次出现在了瀚海秋季拍卖会上,而这次居然吸引了大量的收藏家和企业家,为此竞拍十分的激烈,起拍价只有3500万,可是没想到1分钟过后,价格就破亿了,经过30多轮的叫价,终价格定在了1.53亿,加上佣金也就是1.713亿元。
欣赏中国的书画艺术要学会欣赏线条的美。中国书画中的线条犹如音乐旋律,是艺术表现的灵魂。中国书法凭借线条的曲直运动和空间构造,表现出时而古朴、时而纤丽、时而端庄、时而灵动的丰富意趣。中国绘画通过线条的变化,墨色的干湿浓淡,描绘出品位高雅、琳琅满目的艺术。
中国书画收藏就是指人们对书法、绘画的收集、保护、管理、研究、弘扬和交流。中国书画收藏的主体由古代书画、近现代书画和当代书画组成,当今随着书画收藏市场的日益增长,加上书画本身升值的天性,书画已经成为艺术市场中的硬通货。
宋代因书画繁荣,装裱亦获发展,多用绫绢作裱料,装裱样式丰富多采。北宋宣和年间,装裱多是画心上下镶隔界,不镶绫边,周以古绸绢边栏之,称宣和裱。此时画家米芾兼善装裱,著《论鉴赏装裱古画》一文,颇有建树。元代宫廷设置机构,管理装裱书画。明清以来,随文人画大兴,以素绢或浅色绢作裱料的装裱逐渐增多。出现了地区性的装裱中心,所裱书画因绫绢色彩及操作技法及裱幅形式的不同而具有地方特色,如京(北京)裱、苏(江苏)裱等。明代周嘉胄撰《装潢志》一书,论述精微,人多重之。
另外,中国的书画装裱技术还传至日本、形成各自的特风格。
一幅好的作品除了需要书画者用心外,一般还需要对作品进行装裱。如果书画装裱的非常好是可以给书画本身加分的,因此的书画靠装裱,这一点说的非常对。有很多艺术家能够写出非常好的字,也可以画出的作品,但是却不会自己装裱书画,还要求助别人。而当别人在对书画装裱时,还担心自己的画作被弄坏。